Inhumans

Marvel’s Inhumans (nebo jednoduše Inhumans) je americký televizní seriál vyvinutý pro ABC Scottem Buckem (který také produkoval Marvel’s Iron Fist) a založený na stejnojmenném superhrdinském týmu. Děj se odehrává v Marvel Cinematic Universe (MCU) a sdílí kontinuitu s filmy a televizními seriály franšízy. Seriál produkuje Marvel Television ve spolupráci s ABC Studios a IMAX Corporation.

První dva díly seriálu se natáčely výhradně na kamery IMAX a byly první sérií, která se takto natáčela. První dva díly se od 1. září 2017 promítaly v několika kinech IMAX po celých Spojených státech po dobu dvou týdnů. Zbytek seriálu se vysílal na stanici ABC od 29. září do 10. listopadu 2017. Některé vybrané scény pro zbytek dílů se natáčely v IMAX.

Seriál nemá být přepracováním stále plánovaného stejnojmenného filmu ani nemá být spin-offem Marvelových Agentů S.H.I.E.L.D.

Seriál trval pouze jednu sezónu a byl zrušen 11. května 2018 kvůli negativnímu kritickému přijetí a nevýrazné sledovanosti.

Inhumans zkoumá nikdy předtím nevyprávěné epické dobrodružství Black Bolta a Královské rodiny Inhuman. V osmidílném dramatu z přímého přenosu je Maximus chytrý a okouzlující Inhuman, který je vášnivě oddaný lidem z Attilanu, zejména svému bratrovi, králi – ačkoliv chová intenzivní touhu nosit korunu sám.

Entertainment: Avengers Training Initiative • Doctor Strange: Journey into the Mystic Arts • Guardians of the Galaxy: Awesome Dance Off! • Marvel Heroes Unite • Marvel Comic Academy • Stark Expo présente : une énergie pour demain!
Restaurants: Pym Test Kitchen
Shops: Expo Shop • Pavilion Gifts • The Collector’s Warehouse
Firework: Disney Movie Magic • ILLUMINATE! A Nighttime Celebration • World of Color: Celebrate!

Darebáci: Vůdce • Abomination • Whiplash • Justin Hammer • Red Skull • Loki Laufeyson • Thanos • Aldrich Killian • Trevor Slattery • Eric Savin • Ellen Brandtová • Malekith • Algrim • The Winter Soldier • Alexander Pierce • Crossbones • Arnim Zola • The Other • Nebula • Ronan the Accuser • Korath the Pursuer • Collector • Ulysses Klaue • Ultron • Baron Strucker • Wilson Fisk/Kingpin • Kilgrave • Baron Zemo • Cottonmouth • Black Mariah • Shades • Diamondback • Karl Mordo • Kaecilius • Bride of Nine Spiders • Ego the Living Planet • Ayesha • Taserface • The Vulture • Shocker • Tinkerer • Maximus • Surtur • Hela • Erik Killmonger • Ghost • Sonny Burch • Yon-Rogg • Dr. Minn-Erva • Supreme Intelligence • Ebony Maw • Corvus Glaive • Proxima Midnight • Cull Obsidian • Morgan le Fay • Mysterio • Agatha Harkness • Valentina Allegra de Fontaine • He Who Remains • Kang • Taskmaster • General Dreykov • Xu Wenwu • Death Death Dealer • Razor Fist • Ikaris • Doctor Octopus • Green Goblin • Electro• Sandman • Lizard • Arthur Harrow • Anton Mogart • Gorr the God Butcher • Titania
Další postavy: Phil Coulson • Maria Hill • J.A.R.V.I.S. • Erik Selvig • Maya Hansen • Harley Keener • Odin Borson • Volstagg • Hogun • Fandral • Sif • Happy Hogan • Sharon Carter • Senator Stern • Darcy Lewis • Frigga • Bor • Rhomann Dey • Yondu Udonta • Carina • Irani Rael • Vice President Rodriguez • Howard the Duck • Garthan Saal • Cosmo the Spacedog • Edwin Jarvis • Cassandra Lang • Stick • Ancient One • Claire Temple • Christine Palmer • Howard Stark • Teta May • Everett Ross • Betty Brant • Michelle Jones • Ned Leeds • Ramonda • M’Baku • Zuri • T’Chaka • F.R.I.D.A.Y. • Goose • Mar-Vell • Morgan Stark • J. Jonah Jameson • Punisher • Trish Walker • Jeri Hogarth • Misty Knight • Colleen Wing • Karen Page • Tina Minoru • The Watcher • Maya Lopez/Echo • Khonshu • Rintrah • Agent Cleary
Agenti postav S.H.I.E.L.D.: Daisy Johnson/Quake • Grant Ward • Leo Fitz • Jemma Simmons • Melinda May • John Garrett • Michael Peterson • Franklin Hall • Ace Peterson • Chan Ho Yin • Miles Lydon • Victoria Hand • Akela Amador • Raina • Elliot Randolph • Ian Quinn • Lorelei • Audrey Nathan • Agent Koenig • Antoine Triplett • Mockingbird • Absorbing Man • Agent 33 • Isabelle Hartley • Lance Hunter • Daniel Whitehall • Calvin Zabo • Robert Gonzales • Alphonso Mackenzie • Lincoln Campbell • Gordon • Yo-Yo • Ghost Rider (Johnny Blaze) • Ghost Rider (Robbie Reyes) • Holden Radcliffe • Patriot • Kasius • Sinara • Sarge • Izel • Phil Coulson (LMD) • Freddy Malick • Ernest Koenig • Viola • Sibyl • Nathaniel Malick • Thomas Ward • Kora • Grill • Ellen Nadeer • Christian Ward
Postavy z Inhumans: Black Bolt • Medusa Amaquelin • Crystal Amaquelin • Karnak • Gorgon
Postavy z Runaways: Alex Wilder • Nico Minoru • Karolina Dean • Gertrude Yorkes • Chase Stein • Molly Hernandez
Postavy z Cloak & Dagger: Tyrone Johnson/Cloak • Tandy Bowen/Dagger • Mayhem
Postavy z WandaVision: Sharon Davis/Mrs. Hart • Todd Davis/Mr. Hart • Ralph Bohner • Abilash Tandon/Norm • Harold Proctor/Phil Jones • Commercial Man • Commercial Woman • Dennis • Sarah Proctor/Dottie Jones • Isabel Matsueda/Beverly • John Collins/Herb • Agent Franklin/Beekeeper • Señor Scratchy • Doktor Nielson • Billy Maximoff • Tommy Maximoff • Režie Hayward • Agent Monti/The Strongman • Agent Rodriguez • Dr. Highland • Sparky • Major Goodner • Evanora Harkness • Iryna Maximoff • Olek ¬ Maximoff
Postavy z Falconu a The Winter Soldier: John Walker/U.S. Agent • Karli Morgenthau • Joaquin Torres • Sarah Wilson • Dr. Raynor • Yori • Leah • Lemar Hoskins/Battlestar • Isaiah Bradley • Eli Bradley • Olivia Walker • Selby • Dr. Nagel
Postavy ve filmu Loki: Sylvie Laufeydottir • Mobius • Ravonna Renslayer • Hunter B-15 • Casey • Miss Minutes • Hunter C-20 • Kid Loki • Alligator Loki • Classic Loki • Boastful Loki • President Loki • Time Keepers • Alioth
Postavy ve filmu Ms. Marvel: Bruno Carrelli • Nakia Bahadir • Muneeba Khan • Yusuf Khan • Aamir Khan • Kamran • Zoe Zimmer • Najaf • Sheikh Abdullah • Tyesha Hillman • Mr. Wilson • Teta Ruby • Shawn • Paul • Shakat • Miguel • Teta Zara • Hameed • Uncle Rasheed • Teta Humaira

Originální písně: „Novomanželský pár“ • „WandaVision!“ • „We Got Something Cooking“ • „Making It Up As We Go Along“ • „Let’s Keep It Going“ • „Agatha All Along“ • „Jeg Saler Min Ganger“ • „Save The City“

Jurský park (film)

Jurský park je americký sci-fi akční film z roku 1993 režiséra Stevena Spielberga a první díl série Jurský park. Je založen na stejnojmenném románu Michaela Crichtona z roku 1990, scénář napsali Crichton a David Koepp. Hlavní role hrají Sam Neill, Laura Dern, Jeff Goldblum, Richard Attenborough, Ariana Richards, Joseph Mazzello, Martin Ferrero, Wayne Knight, Samuel L. Jackson a Bob Peck. Film se soustředí na fiktivní ostrov Isla Nublar, který se nachází u tichomořského pobřeží Kostariky, kde miliardář, filantrop a malý tým genetických vědců vytvořili park volně žijících dinosaurů.

Před vydáním Crichtonovy knihy podala čtyři studia nabídky na získání filmových práv. Spielberg s podporou Universal Studios získal práva za 1,5 milionu dolarů před vydáním v roce 1990 a Crichton byl najat za dalších 500 000 dolarů na adaptaci románu pro plátno. David Koepp napsal konečnou verzi, která vynechala velkou část expozice románu a násilí a provedla četné změny v postavách. Natáčení probíhalo v

Kalifornie a Havaj mezi srpnem a listopadem 1992 a postprodukce probíhala až do května 1993, kdy byl pod dohledem Spielberga v Polsku, když natáčel Schindlerův seznam. Dinosauři byli vytvořeni průlomovými počítačově generovanými snímky společností Industrial Light & Magic ve spojení s animovanými dinosaury v životní velikosti, které postavil tým Stana Winstona. Aby ukázal zvukový design filmu, který zahrnoval směs různých zvířecích zvuků pro dinosauří řev, investoval Spielberg do vytvoření DTS, společnosti specializující se na digitální formáty prostorového zvuku.

John Hammond (Richard Attenborough), zakladatel a generální ředitel bioinženýrské společnosti InGen, vytvořil zábavní park s názvem Jurský park na Isla Nublar, tropickém ostrově nedaleko Kostariky, osídleném klonovanými dinosaury. Poté, co je pracovník parku zabit Velociraptorem, investoři parku, zastoupení právníkem Donaldem Gennaro (Martin Ferrero), požadují, aby odborníci navštívili park a potvrdili jeho bezpečnost. Gennaro pozve matematika Iana Malcolma (Jeff Goldblum), zatímco Hammond pozve paleontologa doktora Alana Granta (Sam Neill) a paleobotanistku doktorku Ellie Sattlerovou (Laura Dern). Po příjezdu na Isla Nublar je skupina ohromena, když v dálce vidí Brachiosaura a stádo Parasaurolophus.

V návštěvnickém centru se posádka dozví prostřednictvím vysvětlujícího videa a prohlídky laboratoře, že klonování bylo provedeno extrakcí DNA dinosaurů z komárů, kteří byli konzervováni v jantaru. Vlákna DNA však byla neúplná, takže k vyplnění mezer byla použita DNA žab. Dinosauři byli všichni klonováni geneticky jako samice, aby se zabránilo množení.

Ke skupině se pak připojí Hammondova vnoučata Alexis „Lex“ a Timothy „Tim“ Murphy (Ariana Richards a Joseph Mazzello) na prohlídku parku, zatímco Hammond dohlíží na cestu z řídící místnosti parku. Prohlídka však neprobíhá podle plánu, většina dinosaurů se neobjeví a Triceratops onemocní. Když se tropická bouře blíží k ostrovu Nublar, většina zaměstnanců parku odjíždí na lodi na pevninu a návštěvníci se vracejí k elektrickým turistickým vozidlům, kromě Ellie, která zůstává s veterinářem parku, aby studovala Triceratops.

Během bouře počítačový programátor Jurského parku Dennis Nedry (Wayne Knight), který byl tajně placen firemním rivalem za krádež dinosauřích embryí, deaktivuje bezpečnostní systém parku, aby mu umožnil přístup do skladu embryí. Většina elektrických plotů parku je deaktivována, což vede Tyrannosaura k útoku na turistickou skupinu. Grant, Lex a Tim těsně uniknou, zatímco T. Rex pohltí Gennara a zraní Malcolma a strčí jedno z vozidel přes bok a to přistane na stromě. Na cestě k dodávce embryí do ostrovních doků se Nedry ztratí, nabourá svůj džíp a je zabit Dilophosaurem.

Sattler pomáhá správci parku Robertu Muldoonovi (Bob Peck) při pátrání po přeživších, ale ti najdou Malcolma až před návratem Tyrannosaura, který je pronásleduje v jednom z vozidel a nakonec je nechytí. Hammond a hlavní inženýr parku Ray Arnold (Samuel L. Jackson) nejsou schopni rozluštit Nedryho kód, aby znovu aktivovali bezpečnostní systém, a rozhodnou se restartovat počítačovou a elektrickou síť parku. Skupina vypne síť parku a stáhne se do nouzového bunkru, zatímco Arnold zamíří do údržbářské kůlny, aby dokončili proces restartování systému. Když se nevrátí, Sattler a Muldoon zamíří do kůlny sami. Zjistí, že vypnutí vyřadilo zbývající ploty a vypustilo velociraptory; Muldoon rozptýlí raptory, zatímco Sattler zapne proud a poté objeví Arnoldovu useknutou ruku. Brzy poté raptoři přepadnou a zabijí Muldoona.

Grant, Tim a Lex objeví v parku rozbité skořápky dinosauřích vajec. Grant dojde k závěru, že to znamená, že se dinosauři rozmnožovali, k čemuž došlo, protože mají genetický kód žabí DNA – žáby západoafrické mohou měnit své pohlaví v jednopohlavním prostředí, což dinosauři dokázali také. Na cestě zpět do návštěvnického centra trojice narazí na stádo Gallimimů, když se náhle z džungle vynoří Tyrannosaurus a jednoho zabije. Grant, Tim a Lex dorazí do návštěvnického centra a Grant je tam nechá, zatímco on se vydá hledat ostatní. Poté, co Grant a Sattler najdou bunkr, zamíří zpět do návštěvnického centra, kde jsou děti napadeny dvěma velociraptory. Čtveřice zamíří do velociraptoru, kde Lex obnoví plný výkon, což skupině umožní zavolat záchranáře. Při pokusu o útěk jsou zahnáni do kouta raptory, ale uniknou, když se náhle objeví Tyrannosaurus a oba raptory zabije. Hammond přijede v džípu s Malcolmem a celá skupina společně uteče. Než nastoupí do vrtulníku, aby opustili ostrov, Grant řekne, že park nepodpoří, s čímž souhlasí i Hammond.

Kniha Michaela Crichtona upoutala pozornost režiséra Stevena Spielberga ještě před vydáním. Autor byl také zodpovědný za první scénáře filmu.

Michael Crichton původně vymyslel scénář o vysokoškolském studentovi, který znovu stvoří dinosaura; pokračoval v zápase se svou fascinací dinosaury a klonováním, dokud nezačal psát román Jurský park. Ještě před vydáním se Steven Spielberg o románu dozvěděl v říjnu 1989, když s Crichtonem diskutovali o scénáři, který by se stal televizním seriálem Pohotovost. Spielberg měl za to, že to, co ho opravdu fascinovalo, bylo, že Jurský park byl „opravdu věrohodný pohled na to, jak by dinosauři mohli být jednou přivedeni zpět po bok moderního lidstva“, jdoucí nad rámec jednoduchého filmu o monstrech.

Před vydáním knihy požadoval Crichton neoddiskutovatelný poplatek ve výši 1,5 milionu dolarů a také podstatné procento hrubého zisku. O práva se ucházeli Warner Bros. a Tim Burton, Sony Pictures Entertainment a Richard Donner a 20th Century Fox a Joe Dante, ale Universal Studios je nakonec v květnu 1990 získalo pro Spielberga. Po dokončení Hooka chtěl Spielberg natočit Schindlerův seznam. Prezident Music Corporation of America (tehdy mateřské společnosti Universal Pictures) Sid Sheinberg dal filmu zelenou pod podmínkou, že Spielberg natočí Jurský park jako první. Režisér později prohlásil, že výběrem thrilleru řízeného tvory „jsem se opravdu jen snažil natočit dobré pokračování Čelistí, na souši“.

Pro vytvoření dinosaurů Spielberg nejprve uvažoval o najmutí Boba Gurra, který navrhl obřího mechanického King Konga pro hollywoodské King Kong Encounter od Universal Studios. Vzhledem k tomu, že dinosauři v životní velikosti by byli příliš drazí a ne všichni přesvědčiví, rozhodl se Spielberg raději starat se o nejlepší supervizory efektů v Hollywoodu. Přizváni byli Stan Winston, aby vytvořil animátorické dinosaury, Phil Tippett, aby vytvořil go motion dinosaury pro dlouhé záběry, Michael Lantieri, aby dohlížel na efekty na place, a Dennis Muren z Industrial Light & Magic, aby udělal digitální kompozici. Paleontolog Jack Horner dohlížel na návrhy, aby pomohl naplnit Spielbergovu touhu vykreslit dinosaury jako zvířata, a ne jako příšery. To vedlo ke vstupu určitých konceptů o dinosaurech, jako je teorie, že dinosauři se vyvinuli v ptáky a měli velmi málo společného s ještěry. Jedním z prvních důsledků bylo odstranění třepotajících se jazyků raptorů v Tippettových raných animacích, protože Horner si stěžoval, že je to nevěrohodné. Winstonovo oddělení vytvořilo plně detailní modely dinosaurů před formováním latexových kůží, které byly osazeny přes složitou robotiku. Tippett vytvořil stop-motion animace jak raptorů v kuchyni, tak Tyrannosaura útočícího na auto. Ale navzdory pokusům go motion o pohybové rozostření Spielberg stále považoval konečné výsledky za neuspokojivé, pokud jde o práci v hraném celovečerním filmu. Muren Spielbergovi prohlásil, že si myslí, že dinosauři mohou být postaveni pomocí počítačem generovaných snímků, a režisér ho požádal, aby to dokázal. ILM animátoři Mark Dippé a Steve Williams vyvinuli počítačem generovaný cyklus chůze pro kostru T. rex a byli schváleni, aby udělali více. Když Spielberg a Tippett viděli animák T. rex honící stádo Gallimimů, Spielberg řekl: „Jste bez práce,“ na což Tippett odpověděl: „Nemyslíte vyhynutí?“ Spielberg později napsal animák i svůj dialog mezi ním a Tippettem do scénáře, jako rozhovor mezi Malcolmem a Grantem. Ačkoli nebyl použit žádný go motion, Tippett a jeho animátoři byli stále používáni produkcí k dohledu nad pohybem dinosaurů. Tippett působil jako konzultant ohledně anatomie dinosaurů a jeho stopmotion animátoři byli znovu vyškoleni jako počítačoví animátoři. Animace vytvořené Tippettovým týmem byly také použity spolu se storyboardy jako reference pro to, co bude natočeno během akčních sekvencí. Umělci ILM byli posíláni na soukromé prohlídky do místního zvířecího parku, aby mohli studovat velká zvířata – nosorožce, slony, aligátory a žirafy – zblízka, a také dostávali kurzy pantomimy pro pochopení pohybů.

Universal zaplatil Crichtonovi dalších 500 tisíc dolarů za adaptaci jeho vlastního románu, který dokončil v době, kdy Spielberg natáčel Hooka. Crichton poznamenal, že protože kniha byla „poměrně dlouhá“, měl jeho scénář jen asi 10 až 20 procent obsahu románu; scény byly z rozpočtových a praktických důvodů vypuštěny a navzdory krvavým popisům bylo násilí zmírněno. Malia Scotch Marmo začal přepisovat scénář v říjnu 1991 během pětiměsíčního období, kdy sloučil Iana Malcolma s Alanem Grantem.

Jelikož Spielberg chtěl, aby scénář přepracoval jiný spisovatel, prezident Universal Casey Silver mu doporučil Davida Koeppa, spoluautora knihy Smrt se stává jí. Koepp začal znovu od Marmovy předlohy a použil Spielbergovu představu o kresleném filmu, který se promítá návštěvníkům, aby odstranil velkou část expozice, která naplňuje Crichtonův román. Zatímco Koepp se snažil odvrátit přílišné detaily postav, „protože kdykoliv začali mluvit o svém osobním životě, nemohlo vám to být jedno“, snažil se postavy zhmotnit a vytvořit barevnější obsazení, přičemž momenty jako Malcolm flirtující se Satlerem vedly ke Grantově žárlivosti. Některé charakteristiky byly oproti románu změněny. Hammond se změnil z nemilosrdného obchodníka v laskavého starého muže, protože Spielberg se ztotožnil s Hammondovou posedlostí showmanstvím. Také vyměnil postavy Tima a Lexe; v knize je Tim ve věku jedenácti let a zajímá se o počítače a Lexovi je jen sedm nebo osm a zajímá se o sport. Spielberg to udělal, protože chtěl pracovat s mladším Josephem Mazzellem, a také mu to umožnilo představit podzápletku Lexovy pubertální lásky ke Grantovi. Koepp změnil Grantův vztah k dětem, takže se k nim zpočátku choval nepřátelsky, aby umožnil větší rozvoj postavy.

Dvě scény z knihy byly vyňaty, Spielberg odstranil úvodní sekvenci s Procompsognathus útočícím na malé děti, protože mu to přišlo příliš děsivé, a Koepp vystřihl z rozpočtových důvodů T. rex honící Granta a děti po řece, než byl uspán Muldoonem. Obě části se nakonec dočkaly zahrnutí do filmových pokračování. Spielberg zase navrhl přidání scény, kde T. rex pronásleduje džíp, který by zprvu pouze nechal postavy odjet po poslechu dinosauřích kroků.

Replika Fordu Explorers se objevila ve filmu v Universal Studios Japan.

Spolu s digitálními efekty chtěl Spielberg, aby byl film první s digitálním zvukem. Financoval vytvoření DTS, které by divákům umožnilo „opravdu slyšet film tak, jak byl zamýšlen“. Tým zvukových efektů pod dohledem George Lucase byl hotov do konce dubna. Zvukový designér Gary Rydstrom to považoval za zábavný proces, vzhledem k tomu, že film měl všechny druhy hluku – zvuky zvířat, déšť, výstřely, autonehody – a občas žádnou hudbu. Během tohoto procesu Spielberg o víkendech létal z Polska do Paříže, kde se setkával s Rydstromem, aby viděl vývoj zvuku. Jurský park byl nakonec dokončen 28. května 1993.

Skladatel John Williams začal s nahráváním filmu na konci února a film byl natočen o měsíc později. Orchestraci partitury obstarali John Neufeld a Alexander Courage. Stejně jako u jiného Spielbergova filmu, u kterého zabodoval, Blízká setkání třetího druhu, Williams cítil, že potřebuje napsat „skladby, které by vyjadřovaly pocit „úcty“ a fascinace“, vzhledem k tomu, že pojednávají o „nepřekonatelném štěstí a vzrušení“, které by vyplynulo ze sledování živých dinosaurů. Napínavější scény, jako byl například útok Tyrannosaura, si zase vysloužily děsivá témata. První soundtrackové album vyšlo 25. května 1993. K 20. výročí vydání filmu byl 9. dubna 2013 vydán k digitálnímu stažení nový soundtrack včetně čtyř bonusových skladeb, které osobně vybral Williams.

Animatorní Tyrannosaurus v životní velikosti na scéně. Je to největší socha, kterou kdy Studio Stana Winstona vyrobilo.

Navzdory názvu filmu odkazujícího na období jury, většina dinosaurů v něm vystupovala až v období křídy, s výjimkou Brachiosaura a Dilophosaura, kteří oba žili v období jury. Scénář to potvrzuje, když Dr. Grant popisuje zuřivost Velociraptora na mladého chlapce slovy „Zkuste si představit sami sebe v období křídy…“

Universal vzal zdlouhavou předprodukci a pečlivě naplánoval marketingovou kampaň Jurský park, která stála 65 milionů dolarů a měla dohody se 100 firmami, aby uvedla na trh 1000 produktů. Ty zahrnovaly tři videohry Jurský park od Segy a Ocean Software, hračkářskou řadu od Kennera, která byla distribuována firmou Hasbro, McDonald’s „Dino-Sized meals“ a novelizaci zaměřenou na malé děti.

Trailery k filmu poskytovaly jen letmé záblesky dinosaurů, taktický novinář Josh Horowitz popsal jako „ten starý Spielbergův axiom nikdy neodhalit příliš mnoho“, když Spielberg a režisér Michael Bay udělali totéž pro svou produkci Transformers v roce 2007. Film byl uváděn na trh s přívlastkem „An Adventure 65 Million Years In The Making“. To byl vtip, který Spielberg udělal na place o pravém, tisíce let starém komárovi v jantaru používaném pro Hammondovu vycházkovou hůl.

Film měl premiéru v Národním stavebním muzeu 9. června 1993 ve Washingtonu, D.C., na podporu dvou dětských charit. O dva dny později byl otevřen celostátně, na 2 404 divadelních místech a odhadem na 3 400 plátnech. Mezinárodně byl stejně široký na 3 400 tisků. Po uvedení filmu začala putovní výstava s názvem Dinosauři z Jurského parku, kde byly představeny dinosauří kostry a filmové rekvizity.

Jurský park byl poprvé vysílán v televizi 7. května 1995, po odvysílání pořadu The Making of Jurassic Park 26. dubna. Přibližně 68,12 milionu lidí si jej naladilo, čímž NBC získala 36 procentní podíl všech diváků, kteří byli ten večer k dispozici. Jurský park byl nejlépe hodnoceným divadelním filmem vysílaným v televizi jakoukoli televizí od odvysílání pořadu Trading Places v dubnu 1987. V červnu až červenci 1995 byl film vysílán několikrát na síti TNT.

Divadelní plakát k 3D reedici Jurského parku

V očekávání vydání Blu-ray měl Jurský park 23. září 2011 v britských kinech digitální kopii. Z 276 kin nakonec vydělal 245 422 liber a skončil na jedenáctém místě víkendové pokladny.

O dva roky později vedlo 20. výročí Jurského parku k divadelnímu uvedení 3D verze filmu. Spielberg prohlásil, že film produkoval s jakýmsi „podvědomým 3D“, protože scény zobrazují zvířata kráčející směrem ke kamerám a některé efekty překrytí popředí a pozadí.[80] V roce 2011 v rozhovoru uvedl, že Jurský park bylo jediné z jeho děl, které zvažoval pro konverzi,[81] a jakmile viděl 3D verzi Titaniku v roce 2012, nový vzhled filmu se mu zalíbil natolik, že najal stejnou retrofitingovou společnost, Stereo D. Spielberg a kameramana Janusze Kaminski dohlížel na devítiměsíční proces těsně mezi produkcí Lincolnu.[80][82] Viceprezident Stereo D Aaron Parry prohlásil, že konverze byla evolucí toho, co společnost udělala s Titanikem, „byla schopna zúročit vše, co jsme se naučili s Jimem na Titaniku, a vzít to do jiného žánru a filmu, a to s tolika technickými úspěchy.“ Studiu pomohla společnost ILM, která přispěla některými prvky a aktualizovanými záběry efektů pro lepší vizuální vylepšení.[83] Ve Spojených státech a sedmi dalších teritoriích byla zahájena 5. dubna 2013,[84] další země obdržely reedici v následujících šesti měsících.[85]

Jurský park se stal do té doby nejvýdělečnějším filmem po celém světě a porazil Spielbergův E.T. the Extra-Terrestrial, který tento titul dříve držel (i když v Severní Americe se titulu E.T. nevyrovnal).[86] Po 3,1 milionu dolarů z půlnočních projekcí 10. června film vydělal za první víkend 47 milionů dolarů, přičemž celkem 50,1 milionu dolarů překonal rekord z úvodního víkendu, který o rok dříve stanovila společnost Batman Returns. Do konce prvního týdne Jurský park vydělal 81,7 milionu dolarů[87] a po tři týdny zůstal na prvním místě. V USA a Kanadě nakonec vydělal 357 milionů dolarů.[88] Filmu se velmi dařilo i na mezinárodních trzích, když překonal úvodní rekordy ve Velké Británii, Japonsku, Indii, Jižní Koreji, Mexiku a na Tchaj-wanu,[89] nakonec vydělal celosvětově 914 milionů dolarů,[90] přičemž Spielberg údajně vydělal na filmu přes 250 milionů dolarů.[91] Celosvětový hrubý zisk Jurského parku překonal o pět let později Titanic Jamese Camerona.[92]

3D reedice Jurského parku byla zahájena na čtvrtém místě v Severní Americe, s 18,6 miliony dolarů z 2 771 míst. IMAX promítání představovalo přes 6 milionů dolarů, přičemž 32 procent bylo vůbec nejvyšším podílem IMAXu na celostátním uvedení.[93] Mezinárodní uvedení mělo svůj nejúspěšnější víkend v posledním srpnovém týdnu, kdy se mu podařilo vyšplhat na vrchol zámořské pokladny s debutem v Číně ve výši 28,8 milionů dolarů.[94] Repríza vydělala 45 385 935 dolarů v Severní Americe a 44 500 00 dolarů v mezinárodním měřítku k srpnu 2013,[95] což vedlo k celoživotnímu hrubému zisku 402 453 882 dolarů v Severní Americe a 626 700 000 dolarů v zámoří, celkem až k celosvětovému hrubému zisku 1 029 153 882 dolarů. To dělá z Jurského parku 17. film, který dosáhl 1 miliardy dolarů a řadí ho jako 14. nejvýdělečnější film všech dob.[90][96]

Vstup do Jurského parku Discovery Center na Ostrovech dobrodružství.

Po obrovském úspěchu filmu Spielberg požádal Michaela Crichtona, aby napsal román na pokračování, vedoucí ke knize Ztracený svět z roku 1995[137], která byla v roce 1997 adaptována jako Ztracený svět: Jurský park, taktéž režírovaný Spielbergem a napsaný Davidem Koeppem.[138] Další film, Jurský park III, byl uveden v roce 2001 pod vedením Joea Johnstona a Spielberga jako výkonného producenta, obsahující původní scénář, který stále obsahoval nepoužité prvky z Crichtonova původního Jurského parku.[139] V současné době se pracuje na čtvrtém dílu, Jurský svět, s datem vydání 12. června 2015. Spielberg opět pouze produkuje, Colin Trevorrow režíruje scénář napsaný jím a Derekem Connollym.[140]

Příběh filmu pokračoval i v pomocných médiích, někdy dokonce bez spojení se samotnými filmovými pokračováními. Mezi ně patřila série komiksů Jurský park napsaná Stevem Englehartem pro Topps Comics,[141] a videohry jako Jurský park 2: Chaos pokračuje od Ocean Software (1994), Jurský park: Operace Genesis od Vivendiho (2003) a Jurský park: Hra od Telltale Games (2011).

Všechny Universal Parks & Resorts zahrnují jízdu s tematikou Jurského parku. První byla Jurský park: Jízda v Universal Studios Hollywood 15. června 1996, postavená po šesti letech vývoje za cenu 110 milionů dolarů.[142] Zmíněná atrakce byla napodobena v Universal Studios Japan v roce 2001.[143] Ostrovy dobrodružství v Orlandu na Floridě mají celou část parku věnovanou Jurskému parku, který zahrnuje hlavní jízdu, pokřtěnou „Jurský park River Adventure“, a mnoho menších jízd a atrakcí založených na seriálu.[144][145] V Universal Studios Singapuru, otevřeném v roce 2010, se tematická zóna s názvem Ztracený svět skládá převážně z jízd v Jurském parku, jako je horská dráha Canopy Flyer a říční peřeje Jurský park Rapids Adventure.[146]

Film měl svůj VHS a LaserDisc debut 4. října 1994.[147] Se 17 miliony prodaných kusů v obou formátech,[148] Jurský park je pátou nejprodávanější VHS kazetou vůbec.[149]

Jurský park byl poprvé vydán na DVD 10. října 2000, a to jak na samostatném disku, tak v box setu spolu s pokračováním The Lost World: Jurský park a soundtrackovými alby obou filmů.[150] Skončilo to jako 13. nejprodávanější DVD roku 2000 s započtením obou verzí, a zakončilo rok s 910 000 prodanými kusy.[151] Po vydání Jurského parku III byl 11. prosince 2001 vydán nový box set se všemi filmy nazvaný Jurský park Trilogy,[152] a přebalen jako Jurský park Adventure Pack 29. listopadu 2005.[153]

Trilogie byla vydána na Blu-ray 25. října 2011,[154] debutovala na pátém místě v žebříčku Blu-ray,[155] a byla nominována jako nejlepší vydání roku jak společností Las Vegas Film Critics Society[156] tak i Saturn Awards.[157] V roce 2012 byl Jurský park mezi 25 filmy, které Universal vybral pro box set, který oslavil 100. výročí studia,[158] a zároveň obdržel samostatné 100. výročí Blu-ray s rozšířenou realitou.[159] Následující rok, 20. výročí 3D konverze byla vydána na Blu-ray 3D.[160]

IMAX

IMAX je filmový formát a soubor norem pro projekci v kinech vytvořený kanadskou společností IMAX Corporation. IMAX má schopnost zaznamenávat a zobrazovat snímky mnohem větších rozměrů a rozlišení než běžné filmové systémy. Od roku 2002 byly některé celovečerní filmy převedeny (nebo modernizovány) do formátu IMAX pro zobrazení v IMAX kinech a některé byly také částečně natočeny v IMAX.

Filmy studia Disney promítané v IMAXu

Divadelní plakáty Disney IMAX

Fantazie 2000

Většinu hudby hraje Chicagský symfonický orchestr s Jamesem Levinem, který diriguje všechna čísla kromě Čarodějova učně a Rapsodie v modrém (pouze filmová verze). Levine také aranžoval většinu partitur, kromě dvou skladeb aranžovaných Peterem Schickelem, jak je uvedeno níže. Přestože byl film kritiky přijat dobře, nevyrovnal se dřívějšímu úspěchu Tarzana nebo Lvího krále. Dnes je vnímán pouze jako skromný úspěch Disneyho společnosti a také jako začátek disneyovské postrenesanční éry.

Film začíná zvukem moderního ladění symfonického orchestru a úvodem Deemse Taylora z Fantazie. Panely ukazující různé segmenty z Fantazie létají vesmírem a tvoří scénu a pódium pro 100-členný moderní symfonický orchestr. 100 hudebníků usedá na svá místa a ladí, zatímco 22 animátorů a 22 umělců kreslí u svých stolů, než se James Levine přiblíží k dirigentovu pódiu a signalizuje začátek první skladby. Skladatelé a jejich díla, v pořadí, v jakém vystupují:

Původní film Fantasia měl být jakýmsi permanentním seriálem, který by periodicky přidával nové epizody, zatímco jiné by byly vystřídány. Nicméně neúspěch filmu u pokladny v kombinaci se ztrátou evropského trhu kvůli druhé světové válce znamenal, že plán zůstal nevyužit. Fantasia 2000 proto tuto myšlenku realizovala tak, že zachovala sekvenci s Mickey Mousem jako čarodějnickým učněm, pravděpodobně nejpopulárnějším segmentem původního filmu.

Skladatel André Previn ve své knize No Minor Chords uvádí, že byl osloven Disneym, aby pracoval na pokračování Fantazie. Projekt však odmítl, když se dozvěděl, že soundtrack byl v té době koncipován jako orchestrace písní Beatles.

Vývoj pro Fantasii 2000 začal v roce 1990 a produkce začala následující rok. Výběr hudby byl proveden na základě kolektivního rozhodnutí Roye E. Disneyho, Jamese Levina a členů produkčního personálu. Většinou se rozhodnutí řídila hudebními preferencemi týmu, Roy osobně vybral Pines of Rome. Další kusy byly objeveny dlouho poté, co byly stanoveny náměty na příběh, jako například Steadfast Tin Soldier, kde vizuály vycházely z uměleckých děl vytvořených pro původní Fantasii, ale Šostakovičův kus byl týmu představen animátorem poměrně pozdě do produkčního plánu.

Fantasia 2000 měla původně vyjít v polovině 90. let pod názvem Fantasia Continued; později byla přejmenována na Fantasia 1999, dokud se datum vydání neposunulo do roku 2000. Aby se Fantasia 2000 spojila s původní myšlenkou rotujícího programu, měly ve Fantasii 2000 zůstat tři části z původní Fantasie. Do finálního vydání se však dostal pouze Čarodějův učeň. Pozdní přídavek Rapsodie v modrém nahradil Tanec hodin rok před vydáním a Louskáček byl součástí Fantasie 2000 ještě několik měsíců před tím, než se dostal do kin. Po několika zkušebních projekcích a poté, co již byla vytvořena velká část reklamního materiálu, byla Louskáček odstraněn, aby se zkrátila doba trvání filmu.

Rhapsody in Blue bylo již rozpracované dílo režiséra Erica Goldberga (hlavního animátora pro Džina v Aladinovi, také inspirované uměním Al Hirschfelda), když ho Disney oslovil, aby dokončil dílo pro film. Toto rozhodnutí bylo ideální vzhledem k hlavnímu náskoku díla a tak, aby film mohl obsahovat dílo od amerického skladatele. Převzetí Rhapsody in Blue také umožnilo Disneymu zaměstnávat animátory přidělené k jejich filmu Království slunce (později vydanému jako Císařův nový groove), zatímco Království procházelo rozsáhlým přepisem. Některé články v tisku napsané po dokončení Groove obrátily role, říkaly, že Goldberg poprvé oslovil Disneyho pro Rhapsody pro Fantasii 2000 a byl nejprve odmítnut, a později se k němu producenti vrátili v důsledku potřeby najít něco, co by mělo co dělat s animátorským štábem, zatímco Království se přepisovalo.

Jedním z podstatných rozdílů v hudebních stylech mezi filmy je, že ve Fantasii 2000 se klavír výrazně objevuje ve více než polovině výběrů, zatímco původní Fantasia neměla klavír v žádném segmentu.

Fantasia 2000 obsahuje mnoho technických inovací, které budou později využity v dalších animačních dílech studia Disney, zejména v používání počítačů. Pines of Rome i The Steadfast Tin Soldier byly především CGI kousky, dokončené před uvedením přelomového filmu Toy Story společnosti Pixar. Rohy na losu ve Firebird byly CGI vykresleny na vrchu ručně kreslené animace (což jim dává vyšší konzistenci, ve srovnání s Bambi, které byly všechny kresleny ručně), což je technika, která bude použita v Planetě pokladů pro postavu Silver.

Producenti cítili, že určitá přestávka mezi hudebními segmenty je nutná, aby se „očistilo patro“, a tak sérii „intersticiálů“ režíroval producent Disneyho animací Don Hahn. Místo použití jediného vypravěče jako ve Fantazii jsou jednotlivé kusy představeny lidmi z různých oblastí uměleckého světa. Poté, co film zahájí Beethovenova Pátá, Steve Martin pojednává o historii Fantazie jako pokračujícího konceptu a bezprostředně po něm následuje Itzhak Perlman, který představí Pines of Rome. Quincy Jones vede do Gershwinova čísla a Bette Midlerová uvádí úvod k Šostakovičovu koncertu, oba představují na plátně klavíristy pro příslušné kusy. James Earl Jones uvádí Carnival of the Animals s režisérem Ericem Goldbergem a dost příhodně se kouzelníci Penn a Teller objevují před Čarodějovým učněm. Když tato skladba skončí rozhovorem Mickeyho Mouse s dirigentem Leopoldem Stokowskim z původní Fantazie, Mickey si pak popovídá s Levinem, než Levine představí Pompa a Okolnosti. Závěrečnou sekvenci Ptáka ohně uvede Angela Lansburyová.

Když byl film v roce 2000 poprvé uveden do kin IMAX, představoval vícekanálový zvukový systém, který obklopoval diváky. Tento zvukový systém byl komicky využit v příběhové části předcházející Pomp and Circumstance, kam se Mickey Mouse vydal hledat Kačera Donalda. Soundtrack vytvářel iluzi, že Mickey Mouse pobíhá po divadle, za sedadly diváků.

Fantasia 2000 byla oficiálně oznámena na konferenci, kterou Disney uspořádal v únoru 1999 v New Yorku, kde byl poprvé promítán film Karneval zvířat. Film měl premiéru v Carnegie Hall v New Yorku 17. prosince 1999 po tři večery v rámci koncertního turné po pěti městech. Animace byla uvedena na plátně nad jevištěm, zatímco Philharmonia Orchestra prováděl hudbu pod vedením Levina, který použil videoautotágo k načasování hudby k obrazům. Vystoupení následovala 21. prosince v Royal Albert Hall v Londýně, 22. prosince v Théâtre des Champs-Élysées v Paříži, 27. prosince v Orchard Hall v Tokiu a 31. prosince v Pasadeně v Kalifornii, kde Derrick Inouye dirigoval v rámci silvestrovské slavnostní akce. Každé ze sedmi vystoupení stálo přes milion dolarů.

Roger Ebert z Chicago Sun-Times popisuje některé animace jako „silné“, i když jiné jsou „trochu přízemní“, ale poznamenal, že film je „skvělá zábava“ a ohodnotil ho třemi hvězdičkami ze čtyř.

Fantasia 2000 měla premiéru v kinech 1. ledna 2000, po čtyřměsíční premiéře v IMAX kinosálech, a stala se tak prvním celovečerním animovaným filmem promítaným ve formátu spolu s šestikanálovým digitálním zvukovým systémem. Dočasné kino za téměř 4 miliony dolarů bylo postaveno pro svou premiéru v Los Angeles, protože Disney nemohl dosáhnout dohody o exkluzivním promítání filmu v jediném městském kině IMAX, které se nachází v California Science Center. Po premiéře v 75 kinech po celém světě film vydělal přes 2,2 milionu dolarů v 54 kinech v Severní Americe za svůj premiérový víkend, v průměru 41 481 dolarů za kino. Vytvořil nové rekordy nejvyššího hrubého zisku ze všech angažmá v IMAX a překonal nejvyšší týdenní sumu ze všech filmů IMAX dříve uvedených. Jeho třídenní celosvětový hrubý zisk překonal 3,8 milionu dolarů a vytvořil další rekordy na 18 místech po celém světě. Fantasia 2000 vydělala celosvětově přes 21 milionů dolarů za 30 dní a 64,5 milionu dolarů na konci svého IMAX provozu. Po svém uvedení v 1 313 pravidelných kinech ve Spojených státech 16. června 2000 film vydělal dalších 2,8 milionu dolarů za svůj premiérový víkend, který se umístil na jedenáctém místě v žebříčku návštěvnosti. Fantasia 2000 vydělala po celém světě celkový hrubý příjem přes 90,8 milionu dolarů od svého uvedení na trh.

Všechny hudební výběry v podání Chicagského symfonického orchestru a pod taktovkou Jamese Levina, pokud není uvedeno jinak.

Klavírní koncert č. 2, Allegro, Opus 102

Karneval zvířat, finále

Pomp a okolnosti – 1., 2., 3. a 4. březen

Firebird Suite – verze z roku 1919

Fantasia 2000: Kačer Donald • Kačer Daisy • Barevné trojúhelníky • Černé trojúhelníky • Velryby hrbaté • Duke • Flying John • Killjoy Margaret • Foo-Foo • Joe • Rachel • Nasty Nanny • Tin Soldier • Ballerina • Jack-in-the-Box • Toy Soldiers • Yo Yo Flamingo • Snooty Flamingos • Noah • Spring Sprite • The Elk • The Firebird
The Sorcerer’s Apprentice: Balthazar Blake • David „Dave“ Stutler • Maxim Horvath • Rebecca „Becky“ Barnes • Drake Stone • Veronica Gorloisen • Morgana le Fay • Merlin • Abigail Williams • Sun Lok
Smazáno/nepoužito: Otika • Slunečnice • Louskáček Sentries • Dahlia • Chronos • Lorenzo • Molly

Fantazie 2000: Symfonie č. 5 • Pines of Rome • Rhapsody in Blue • Klavírní koncert č. 2 • Karneval zvířat • Pomp a okolnosti • Suita Firebird

Nadcházející: Podivný svět (2022)

Nadcházející: Lightyear (2022) • Elemental (2023)