Alan Rickman

Alan Rickman se narodil 21. února 1946 v Londýně do dělnické rodiny, syn Margaret Doreen Roseové (rozené Bartlettové; nar. 6. prosince 1911 v Pontypriddu, Glamorganshire, Wales – nar. 16. února 1997 v Leicesteru, Leicestershire), ženy v domácnosti, a Bernarda Williama Rickmana (nar. dubna 1914 ve Fulhamu, Middlesex – nar. 9. září 1954), továrního dělníka, malíře a dekoratéra. V době jeho staršího bratra, Davidova narození, pracoval jako letecký montér druhé světové války. Jeho předky byli Angličané, Irové a Velšané; jeho otec byl katolík a matka metodistka.

Než se jeho matka provdala za jeho biologického otce, provdala se v roce 1931 v Hammersmithu za Reginalda Coryho, než se s ním neoficiálně rozešla a v roce 1940 si vzala Bernarda Rickmana.

Měl staršího bratra Davida Bernarda Johna (nar. Morrissey v roce 1970 a žijí spolu ve Watfordu, Hertfordshire; mladší bratr Michael Keith (nar. 21. listopadu 1947), profesionální tenisový trenér a zároveň radní Harboroughské oblastní rady konzervativní strany a žije v Medbourne, Leicestershire; a mladší sestra Sheila J. 15. února 1950). Stejně jako Alan získala stipendium na Godolphin and Latymer School, navštěvovala Kingsway Princeton College v Londýně, v současnosti pracuje jako office manager pro společnost s názvem PRN a do roku 2009 žila s manželem a dcerami v Bordonu v Hampshire.

Když bylo Rickmanovi osm let, jeho otec zemřel 9. září 1954 ve věku čtyřiceti let na rakovinu plic a jeho matka ho s jeho třemi sourozenci vychovávala většinou sama. V roce 1960 se znovu vdala za Kennetha W.J. Edgintona, ale po třech letech se s jeho nevlastním otcem rozvedla. „V jejím životě byla jedna láska“, řekl o tom později Rickman.

Rickman navštěvoval základní školu Derwentwater v Actonu v Londýně, školu, která se řídila Montessoriho metodou vzdělávání. Navštěvoval Latymer Upper School na základě stipendia a poté pokračoval ve studiu grafického designu na Chelsea College of Art and Design.

Po třech letech na Chelsea College Rickman absolvoval studia na Royal College of Art a začal s přáteli s názvem Graphiti úspěšně podnikat v grafickém designu, než ho láska k divadlu přivedla na konkurz na Royal Academy of Dramatic Arts (RADA). Získal stipendium, které mu umožnilo studovat na RADA, což mu umožnilo zahájit profesionální hereckou kariéru, která trvala téměř 40 let, kariéru, která zahrnovala jeviště, obrazovku a televizi a přeskočila i do režie.

I když byl nejvíce známý svými filmovými rolemi, Rickmanovou první láskou bylo jeviště. Rozsáhle spolupracoval s různými britskými repertoárovými a experimentálními divadelními skupinami na inscenacích včetně Racka a Travnaté vdovy Snooa Wilsona na Královském dvoře a třikrát se objevil na Edinburském mezinárodním festivalu. Během spolupráce s Královskou Shakespearovou společností udělal zvláštní dojem jako hlavní mužská role v jejich inscenaci Les Liaisons Dangereuses z roku 1985. Když se představení v roce 1986 dostalo přes Atlantik, Rickman s ním odešel na Broadway a tam získal nominaci na cenu Tony za svůj výkon v roli elegantního a bezcitného svůdce.

Alan Rickman také účinkoval na jevišti v romantické komedii Noëla Cowarda Soukromé životy, která se po svém úspěšném působení v Londýně přesunula na Broadway. Rickman se znovu sešel se svou kolegyní Lindsay Duncanovou z Les Liaisons Dangereuses a režisérem Howardem Daviesem pro tuto vítěznou inscenaci Tony Award. Předtím se objevil v inscenaci Antony a Kleopatra v Royal National Theatre jako Mark Antony, naproti Helen Mirrenové jako Kleopatra, která běžela od 20. října do 3. prosince 1998. Předtím účinkoval v Tangu na konci zimy od Yukia Ninagawy a v inscenaci Hamlet v Riverside Studio v roce 1991, kterou režíroval Robert Sturua. V roce 1995 režíroval Zimního hosta v londýnském divadle Almeida Theatre, který v roce 1996 úspěšně přenesl do filmu, kde hrála jeho kolegyně z Harryho Pottera Emma Thompsonová a její skutečná matka Phyllida Lawová.

Alan Rickman jako Severus Snape při představení Legilimence ve filmu Harry Potter a Fénixův řád

Rickman dále dával najevo zděšení nad tím, že ho novináři opakovaně označovali za padoucha, poukazoval na skutečnost, že od roku 1991, kdy se stal šerifem v Nottinghamu, nevykreslil postavu obyčejného padoucha, a poukazoval na to, že pokračoval ve vykreslování postav se složitými a proměnlivými emocemi a nepovažoval za spravedlivé přiřazovat postavám nálepku dobra či zla, hrdiny či padoucha. Média ho také v pozdějších letech pronásledovala kvůli jeho myšlenkám na jeho roli v seriálu Harry Potter, což ho rozčilovalo, protože měl pocit, že tisk se příliš zajímá o Snapea, než aby věnoval pozornost jeho další práci. Nicméně je velmi obdivován svými fanoušky Harryho Pottera za ochranu, kterou projevil pro svou postavu v seriálu, protože se nadále odvolával na strach, aby fanouškům nezničil tajemství postavy tím, že o něm mluví. Je známo, že před vydáním knihy Harry Potter a princ dvojí krve Rickman mluvil příležitostně o Snapeovi docela snadno, ale s kontroverzí postavy po událostech šesté knihy, Rickman odmítl mluvit o postavě dál.

Rickman také vystupoval v několika hudebních dílech – především v písni, kterou složil anglický písničkář Adam Leonard. Herec navíc hrál roli „Master of Ceremonies“ při ohlašování různých nástrojů ve skladbě Mika Oldfielda Tubular Bells II na skladbě „The Bell“. Byl také jedním z mnoha umělců, kteří recitovali shakespearovské sonety na CD When Love Speaks vydaném v roce 2002 a také se výrazně objevil v texaském hudebním videu s názvem „In Demand“, které mělo premiéru na Europe MTV v srpnu 2000. Ve videu Sharleen Spiteri (zpěvačka skupiny Texas) tančila tango s Alanem: klip byl nominován na cenu Brit Awards za nejlepší britské video. Sharleen k výběru Alana pro klip řekla: „Myslela jsem, že to musí být někdo, kdo bude uvěřitelný, kdo ti strhne kabát a vtáhne tě do tanga, tak jsem si myslela, že Alan Rickman!“ V roce 2015 Rickman a Spiteri obnovili společnost pro produkci Texasu písně „Start a Family“, ve které Rickman nejen hrál ve videu, ale také poskytl vokály.

Alan Rickman získal v roce 1996 Zlatý glóbus a cenu Emmy za výkon ve hře Rasputin: Temný sluha osudu a byl také nominován na cenu Emmy za svou práci doktora Alfreda Blalocka ve hře Something the Lord Made z roku 2004. Byl také dvakrát nominován na Broadwayskou cenu Tony jako nejlepší herec (Play): v roce 1987 za Les Liaisons Dangereuses a v roce 2002 za revival Soukromých životů Noëla Cowarda.

Alan Rickman obdržel cenu Emmy

Rickman režíroval hru Jmenuji se Rachel Corrie v dubnu 2005 v Royal Court Theatre v Londýně a získal ocenění Theatre Goers‘ Choice Awards pro nejlepšího režiséra. Rickman a novinářka Katherine Vinerová sestavili hru ze spisů Rachel Corrie, třiadvacetileté Američanky, která byla zabita 16. března 2003 buldozerem izraelské armády.

Co napsal Alan pro Empire Magazine

Rickman se stal místopředsedou Královské akademie dramatických umění (RADA) v roce 2003.

V srpnu 2015 utrpěl Rickman menší mrtvici, která vedla k diagnóze rakoviny slinivky. Skutečnost, že je smrtelně nemocný, tajil před všemi kromě svých nejbližších důvěrníků. Dne 14. ledna 2016 Rickman zemřel ve věku 69 let v londýnské nemocnici, obklopen přáteli a příbuznými. Brzy poté jeho fanoušci vytvořili památník pod nápisem „Nástupiště 9¾“ na londýnském nádraží King’s Cross.

Po oznámení se na sociálních sítích objevily pocty od Rickmanových spoluherců a současníků; protože jeho rakovina nebyla veřejně známá, někteří – jako Ralph Fiennes, který „nemůže uvěřit, že je pryč“, a Jason Isaacs, který byl „tou hroznou zprávou zaskočen“ – vyjádřili své překvapení. Tvůrkyně Harryho Pottera J. K. Rowlingová nazvala Rickmana „velkolepým hercem a báječným mužem“. Emma Watsonová napsala: „Cítím se tak šťastná, že jsem pracovala a strávila čas s tak výjimečným mužem a hercem. Naše rozhovory mi budou opravdu chybět“. Daniel Radcliffe ocenil jeho loajalitu a podporu: „Jsem si docela jistý, že přišel a viděl všechno, co jsem kdy dělala na jevišti jak v Londýně, tak v New Yorku. Nemusel to dělat“. Evanna Lynchová řekla, že bylo děsivé narazit na Rickmana v roli Snapea, ale „byl tak laskavý a velkorysý ve chvílích, kdy se neflákal“. Rupert Grint řekl, „i když odešel, vždy budu slyšet jeho hlas“.

Kate Winsletová, která na předávání cen London Film Critics‘ Circle Awards vzdala dojatý hold, vzpomínala na Rickmana jako na vřelého a štědrého a poznamenala: „A ten hlas! Ach, ten hlas.“ Dame Helen Mirrenová řekla, že jeho hlas „by mohl naznačovat med nebo skrytou dýku.“ Emma Thompsonová vzpomínala „na neústupnost, která z něj dělala velkého umělce, kterým byl – na jeho nevýslovný a cynický důvtip, na jasnost, s níž viděl většinu věcí, včetně mě… Hodně jsem se od něj naučil.“ Colin Firth řekl The Hollywood Reporter, že jako herec byl Rickman učitelem. John McTiernan, režisér Smrtonosné pasti, řekl, že Rickman byl protikladem ničemných rolí, kterými byl na plátně nejvíce proslulý. Sir Ian McKellen napsal: „Za truchlivou tváří [Rickmana], která byla stejně krásná, když byla zničena veselím, se skrýval superaktivní duch, hledání a dosahování, superhrdina, nenápadný, ale smrtelně účinný.“

Rickman byl se svou partnerkou Rimou Hortonovou přes padesát let, protože spolu navštěvovali Chelsea School of Art. Bývalý kandidát Labouristické strany do britského parlamentu, od roku 2006 Horton přednášel ekonomii na Kingstonově univerzitě. Pár byl oddán při soukromém obřadu v New Yorku v roce 2012. Horton žil s Rickmanem od roku 1977 až do jeho smrti v lednu 2016.

Na počátku 90. let prostřednictvím rozhovorů jmenoval dvě ze svých neteří, Claire a Amelii Margaret M. Amy (nar. 24. ledna 1982 a mezi červencem a zářím. 1983), dcery jeho sestry Sheily a jejího manžela Johna M. Díky nim měl alespoň jednu praneteř Hannah a dva prasynovce, Michaela a Gabriela, Claiřiny děti, kteří v současnosti žijí v Bergenu v norském Hordalandu.

Jeho další příbuzná neteř byla Sarah Melanie Rickman Hodges (nar. c. 1975 ve Watfordu), dcera jeho bratra Davida a manželky Christine, která žila se svou tetou Rimou v Upper Addison Gardens v letech 2004-07 a nyní je vdaná za Andrewa W. Prostřednictvím ní měl další tři praneteře.
Jeho další neteře a synovci byli příbuzní přes Rimovu starší sestru a mladšího bratra: Belle; Bentu; Jonathana a jeho bratra, jméno neznámé.
Do jeho širší rodiny patřila jeho čtvrtá sestřenice, Charlotte Faye (nar. 1982), dcera jeho bratrance, Jeffreyho R.J. „Jeffa“ Rickmana, který v současnosti žije v jihozápadním Londýně a napsal Rickmanovi vzkaz na Twitteru v den jeho skonu. Blízký bratranec z otcovy strany, Anthony Paul „Tony“ Farrington prozradil, i když prostřednictvím svého oficiálního Pinterestu, že Charlotte se s Rickmanem nikdy nesetkala.
Jeho matka zemřela 16. února 1997 ve věku 85 let v Leicesteru v Leicestershiru.
Rickman byl čestným prezidentem International Performers‘ Aid Trust, charity, která zachraňuje životy herců, hudebníků a dalších vystupujících umělců a podporuje je v jedněch z nejtěžších podmínek po celém světě.

Morty a Ferdie Fieldmouse

Morty a Ferdie Fieldmouse

Morty a Ferdie Fieldmouseovi jsou dvojčata Mickeyho Mouse, kteří se poprvé objevili v nedělním pokračování komiksu Floyda Gottfredsona Mickey Mouse nazvaném Mickeyho synové (vyšlo v roce 1932). Od té doby se objevili v mnoha komiksech, knížkách a komiksových příbězích v hlavních rolích s Mickey Mousem a Plutem, ale na rozdíl od synovců Kačera Donalda a Goofyho syna se v animovaném filmu objevili jen velmi zřídka, i když v komiksových seriálech a knižních příbězích se objevují častěji.

Morty by neměl být zaměňován s Mickeyho často časovaným rivalem stejného jména nebo s Minniiným bohatým rančerským strýcem Mortimerem.

Dvojčata se poprvé objevila v Mickeyho synovcích 18. září 1932, představených Gottfredsonem jako děti chůvy podobné paní Polní myši (postava, která byla později převyprávěna jako jejich matka Felicity Polní myš, Mickeyho starší sestra). Debut sestával z chlapců, kteří se dostávali do všech možných problémů kolem Mickeyho domu, dokud se Mickey neuchýlil ke krocení a předčítání příběhů chlapcům, aby je udržel v klidu.

První animované vystoupení dvojčat v Mickeyho parním válci.

První filmovou podobou dvojčat byl kreslený film Mickey Mouse Mickeyho parní válec z roku 1934. Kromě kameje ve filmu Boat Builders z roku 1938 se v animaci znovu objevily až ve filmu Mickeyho Vánoční koleda (1983), kde Morty hrál roli Tiny Tima a Ferdie jako nepojmenovaný Peter Cratchit na obrazovce.

V dětských pohádkových knížkách z doby před druhou světovou válkou, které produkovalo studio Disney, se synovci obvykle jmenovali Morty a Monty a ne Morty a Ferdie. Velmi rané knihy obsahují tři nebo více synovců s různými jmény, včetně Maisie a Marmaduke. Mortyho jméno, zkráceně Mortimer, je možná v odkazu na původně plánované jméno pro Mickeyho (Mortimer); a Ferdie (někdy špatně napsané „Ferdy“) je zkratka pro „Ferdinand“.

Ferdie zmizel z komiksu Mickey Mouse v roce 1943, protože si Gottfredson myslel, že synovci jsou si příliš podobní. Měl v plánu přivést Ferdieho později zpět jako brýlatou, intelektuální, knihomolskou myš s etonským kloboukem a kabátem s vysvětlením, že byl ve škole. Gottfredson se však nikdy nedostal k tomu, aby Ferdieho přivedl zpět a Morty zůstal v seriálu sám. Morty byl občas vyobrazen se svým nejlepším přítelem Alvinem a milou Millie.

V posledních letech je některá z komiksových vystoupení Mortyho a Ferdieho vykreslila jako fotbalisty týmu Riverside Rovers. Jejich matka je zobrazena jako podporující „Fotbalová máma“. Morty a Ferdie jsou také občas postaveni proti svým protivníkům, Petovým synovcům, dvojčatům hellionům Pierinovi a Pierettovi.

Morty a Ferdie se objevili v epizodě „Cesta kolem světa za osmdesát dní“, která byla později znovu použita pro epizodu „Mickey and Minnie’s Big Vacation“.

Morty a Ferdie se objevili v rozšířené halloweenské epizodě „The Scariest Story Ever: A Mickey Mouse Halloween Spooktacular“. Ve speciálu chodí koledovat s Donaldovými synovci, Hueym, Deweym a Louiem a poslouchají Mickeyho strašidelné příběhy. Jednalo se o první vystoupení dvojčat v televizním seriálu od Mickey Mouse Works a jejich první hlavní roli v televizním seriálu.

Morty je hratelná postava ve hře Disney Golf pro PlayStation 2. Morty i Ferdie byli viděni na portálu do hory Mickeyjunk ve hře Epic Mickey z roku 2010.

Celovečerní filmy: Fantazie • Saludos Amigos • The Three Caballeros • Fun and Fancy Free • Melody Time • DuckTales the Movie: Treasure of the Lost Lamp • Disney’s The Twelve Days of Christmas • A Goofy Movie • Mickey’s Once Upon a Christmas • Fantasia 2000 • An Extremely Goofy Movie • Mickey’s Magical Christmas: Snowed in the House of Mouse • Mickey’s House of Villains • Mickey, Donald, Goofy: The Three Musketeers • Mickey’s Twice Upon a Christmas * Chip’n Dale Rescue Rangers
Televize: The Mickey Mouse Club • The Wonderful World of Disney • DuckTales • Chip’n Dale Rescue Rangers • Darkwing Duck • Goof Troop • Quack Pack • Mickey’s Fun Songs • Mickey Mouse Works • House of Mouse • Mickey Mouse Clubhouse • Minnie’s Bow-Toons • Mickey Mouse • DuckTales • Mickey Mouse Mixed-Up Adventures • Legend of the Three Caballeros • Mickey Go Local • The Wonderful World of Mickey Mouse • Mickey Mouse Funhouse • Chip’n‘ Dale: Park Life

Designéři a animátoři: Ub Iwerks • Norman Ferguson • Les Clark • Art Babbitt • Dick Lundy • Frank Thomas • Ollie Johnston • Fred Moore • Fred Spencer • Floyd Gottfredson • Hamilton Luske • Ted Osborne • Al Taliaferro • Carl Barks • Ward Kimball • Wolfgang Reitherman • Don Rosa • Andreas Deja • Mark Henn • Michael Peraza Jr. • Robert Griggs • Eric Goldberg
Skladatelé: Carl Stalling • Frank Churchill • Oliver Wallace • Paul Smith • Albert Hay Malotte • Jimmie Dodd • Stephen James Taylor • Mark Watters • Christopher Willis
Hlasoví herci: Walt Disney • Marcellite Garner • Pinto Colvig • Billy Bletcher • Clarence Nash • Jimmy MacDonald • Bill Thompson • Paul Frees • Wayne Allwine • Tony Anselmo • Russi Taylor • Alan Young • Will Ryan • Bill Farmer • Corey Burton • Tress MacNeille • Jim Cummings • Bret Iwan • Kaitlyn Robrock

Ohňostroj: Báječný svět animace

Sezóna 1: „No Service“ • „Yodelberg“ • „Croissant de Triomphe“ • „New York Weenie“ • „Tokyo Go“ • „Stayin‘ Cool“ • „Gasp!“ • „Panda-monium“ • „Bad Ear Day“ • „Ghoul Friend“ • „Dog Show“ • „O Sole Minnie“ • „Potatoland“ • „Sleepwalkin’“ • „Flipperbootosis“ • „Tapped Out“ • „Third Wheel“ • „The Adorable Couple„Season 2: „Cable Car Chaos“ • „Fire Escape“ • „Eau de Minnie“ • „O Futebol Clássico“ • „Down the Hatch“ • „Goofyho babička“ • „Kapitán Donald“ • „Mumbaiské šílenství“ • „The Boiler Room“ • „Space Walkies“ • „Mickey Monkey“ • „Clogged“ • „Goofy’s First Love“ • „Doggone Biscuits“ • „Workin‘ Stiff“ • „Al Rojo Vivo“ • „Bottle Shocked“ • „A Flower for Minnie“ • „Bronco Busted„Season 3: „Coned!“ • „One Man Band“ • „Wish Upon a Coin“ • „Movie Time“ • „Shifting Gears“ • „Black and White“ • „­ Feliz Cumpleaños!“ • „Wonders of the Deep“ • „Road Hogs“ • „No“ • „Roughin‘ It“ • „Dancevidaniya“ • „Couple Sweaters“ • „Turkish Delights“ • „Sock Burglar“ • „Ku’u Lei Melody“ • „Entombed“ • „No Reservations“ • „Split Decision“ • „Good Sports„Season 4: „Swimmin‘ Hole“ • „Canned“ • „Touchdown and Out“ • „Locked in Love“ • „Bee Inspired“ • „Shipped Out“ • „Three-Legged Race“ • „Nature’s Wonderland“ • „The Birthday Song“ • „The Perfect Dream“ • „Feed the Birds“ • „Carnaval“ • „Year of the Dog“ • „The Fancy Gentleman“ • „New Shoes“ • „Springtime“ • „Dumb Luck“ • „Flushed!“ • „Roll ‚em„Season 5: „Amore Motore“ • „A Pete Scorned“ • „House Painters“ • „Surprise!“ • „Hats Enough“ • „Safari, ¬ So Good“ „For Whom the Booth Tolls“ • „Outta Time“ • „My Little Garden“ • „You, Me and Fifi“ • „Outback at Ya!“ • „Our Homespun Melody“ • „Over the Moon“ • „Easy Street“ • „Two Can’t Play“ • „Our Floating Dreams“ • „Gone to Pieces“ • „Carried Away„Specials: „Duck the Halls: A Mickey Mouse Christmas Special“ • „The Scariest Story Ever: A Mickey Mouse Halloween Spookular“
The Wonderful World of Mickey Mouse
Season 1: „Cheese Wranglers“ • „House of Tomorrow“ • „Hard to Swallow“ • „School of Fish“ • „Keep on Rollin'“ • „The Big Good Wolf“ • „The Brave Little Squire“ • „An Ordinary Date“ • „Supermarket Scramble“ • „Just the Four of Us“ • „The Enchanting Hut“ • „Duet for Two“ • „Birdwatching“ • „Bellboys“ • „I Heart Mickey“ • „Untold Treasures“ • „Disappearing Act“ • „Once Upon an Apple“ • „Game Night“Season 2: „The Wonderful Winter of Mickey Mouse“ • „The Wonderful Spring of Mickey • Mouse“ • „The Wonderful Summer of Mickey Mouse“

Místa ve světě: Paříž, Francie • New York, New York • Tokio, Japonsko • Peking, Čína • Benátky, Itálie • Idaho • San Francisco, Kalifornie • Brazílie • Indie • Pamplona, Španělsko • Monako • Londýn, Anglie • Mexiko • Moskva, Rusko • Turecko • Havaj • Egypt • Korea
Allusions to Disneyland: Matterhorn Bobsleds • It’s a Small World • Main Street Electrical Parade • King Arthur Carrousel • The Haunted Mansion • Great Moments with Mr. Lincoln • Space Mountain • Rocket to the Moon • Mine Train Through Nature’s Wonderland

Potomci: Mal
Hocus Pocus: Winifred Sanderson • Mary Sanderson • Sarah Sanderson • Binx • Billy Butcherson
Mary Poppins: Mary Poppins • Bert • Jolly Holiday Mary Poppins
Enchanted: Giselle • Wedding Giselle
Jungle Cruise: Frank • Lily Houghton

J. Pat O’Malley

O’Malley začal svou zábavnou kariéru v roce 1925 jako nahrávací umělec a poté jako hlavní zpěvák s Jackem Hyltonem a jeho orchestrem ve Velké Británii v letech 1930 až 1933. V té době známý jako Pat O’Malley nahrál přes 400 populárních písní té doby. O’Malley začal sólovou nahrávací kariéru v roce 1935 souběžně se svou prací s Hyltonem. Na konci roku 1935 Hylton a O’Malley odjeli do USA nahrávat s kapelou složenou z amerických hudebníků, čímž napodobili Raye Nobleho a Ala Bowllyho. Tento podnik neměl dlouhého trvání, ale O’Malley zůstal ve Spojených státech.

Nyní známý jako J. Pat O’Malley, měl dlouhou a pestrou hereckou kariéru včetně filmu Lassie Come Home v roce 1943 jako „Hynes“ a později v televizních seriálech Walta Disneyho Spin a Marty jako „Perkins“ (1955–1957). O’Malley se také objevil v televizním seriálu stanice CBS Twilight Zone s názvem (Uprchlík) (1962). V roce 1960 hostoval v krátkometrážní The Tab Hunter Show na NBC a v ABC’s The Law a Mr. Jones s Jamesem Whitmorem. V roce 1961 hostoval v dramatu stanice ABC Bus Stop, kde hrál Marilyn Maxwell jako majitel bistra ve fiktivním malém coloradském městě. V sezóně 1962–1963 hostoval dvakrát v Gene Kelly’s ABC’s Going My Way o římskokatolickém knězi v New Yorku. Spolu s Springem Byingtonem hrál v epizodě cirkusového dramatu Jacka Palance, The Greatest Show on Earth, které se vysílalo v sezóně 1963–1964.

V sezoně 1964-1965 se O’Malley objevil jako údržbář v seriálu stanice ABC Wendy a já s herci Georgem Burnsem, Connie Stevensovou a Ronem Harperem. Objevil se jako otec Carol Bradyové v premiérové epizodě seriálu stanice ABC The Brady Bunch. V letech 1973-1975 se několikrát objevil v televizním seriálu Maude jako kráska Hermiony Baddeleyové.

Walt Disney také najal O’Malleyho, aby poskytl hlasy pro animované filmy, jako je Cockney costar v sekvenci „Supercalifragilisticexpialidocious“ v Mary Poppins v roce 1964. Pro film také sloužil jako instruktor dialektu Dicka Van Dykea a Van Dyke vinil O’Malleyho za jeho často kritizovaný špatný cockneyský přízvuk. Kromě toho namluvil role plukovníka Hathiho a supa Buzzieho v Knize džunglí v roce 1967. Jeho hlas je slyšet také v Alence v říši divů (1951), ve které vystupuje se všemi hlasy postav v segmentu „Mrož a tesař“, Cyril Proudbottom a pan Winkie v Dobrodružstvích Ichaboda a pana Toada a role plukovníka a Jaspera v Sto a jednom dalmatinovi (1961) a v atrakci Piráti z Karibiku v několika rolích včetně původního hlasu kapitána pirátů, který namáčí magistráta do studny.

J. Pat O’Malley zemřel na srdeční potíže v San Juan Capistrano, Kalifornie ve věku 80 let, přežila jeho žena a dvě děti.

Animátoři: Bill Tytla • Art Babbitt • Lee Blair • Preston Blair • Fred Moore • Shamus Culhane • Cy Young • Don Lusk • Norman Ferguson • Hal King • Jack Hannah • Dick Kinney • Hal Ambro • Ken O’Brien • Judge Whitaker • Bill Justice • Don Bluth • Gary Goldman • Charles A. Nichols • Blaine Gibson • John Ewing • Walt Stanchfield • Fred Hellmich • Amby Paliwoda • Wilfred Jackson • Xavier Atencio • Ben Sharpsteen • Earl Hurd • Dale Oliver • Eric Cleworth • David Hand • Fred Spencer • Julius Svendsen • Ed Benedict • Kenneth Muse • Rudolf Ising • Hugh Harman • Friz Freleng • Walt Kelly • Leo Salkin • John Dehner
Vizuální vývoj, Layout, Background Artists and Character Designers: Gustaf Tenggren • Mary Blair • Marjorie Ralston • Lillian Bounds • Joe Grant • Mel Shaw • Claude Coats • Don DaGradi • John Hench • Eyvind Earle • Ken O’Connor • Thor Putnam • Albert Hurter • John Hubley • Herbert Ryman • Don Griffith • Basil Davidovich • Jack Boyd • Peter Ellenshaw • Ruthie Tompson • Earl Duvall
Storyboard Artists and Writers: Bill Peet • Ralph Wright • Dick Huemer • Floyd Norman • Yale Gracey • Ted Sears • Erdman Penner • Joe Rinaldi • Winston Hibler • Otto Englander • William Cottrell • Bill Berg • Al Bertino • T. Hee • Homer Brightman • Ted Osbourne • Larry Clemmons • Harry Reeves • Jesse Marsh
Režie: Clyde Geronimi • Hamilton Luske • Jack Kinney • Ted Berman • Richard Rich • Nathan Greno • George Scribner • Riley Thomson • Dick Lundy • Jack King • Burt Gillett
Producenti: Walt Disney • Ron Miller • Ken Anderson • Don Duckwall • Perce Pearce • Margaret J. Winkler

Down the Hatch

Mickey Mouse“Down the Hatch“

Mickey a Goofy jsou uvězněni uvnitř Donaldova těla poté, co se náhodou zmenší do miniaturních rozměrů.

Ludwig Von Drake vede turné po Síni vědy, kde jsou součástí skupiny také Mickey, Donald a Goofy.

Trojice samozřejmě rychle zaostává, zatímco Mickey a Goofy se zblízka dívají na zmenšovací paprsek, zatímco Donald se zastaví, aby se napil vody. Když se Donald skloní, aby si naplnil šálek, jeho zadek zmáčkne tlačítko, které aktivuje zmenšovací paprsek. Mickey a Goofy se zmenší a následně přistanou v Donaldově šálku na vodu, kde bez jeho vědomí rychle spolkne své kamarády.

V Donaldově „Vnitřním vesmíru“ se Mickey a Goofy rozhodnou, že si užijí trochu zábavy k Donaldovu velkému nepohodlí. Nejprve začnou brnkat na Donaldovy hlasivky, jako by to byly kytarové struny, pak se rozhodnou polechtat jeho legrační kost, poskakovat mu v plicích a nakonec přistát v lebeční dutině.

Právě zde si Donald uvědomí, co se děje, a hodí matku všech záchvatů vzteku, což má za následek hrom a bleskovou bouři v jeho těle. Mickey a Goofy utečou do Donaldova žaludku, kde je Donald poté napadne palbou kukuřice a sodovky. Poté, co nalezne útočiště v Donaldově konečníku, účinky zmenšovacího paprsku konečně vyprchají a Donald naklade rychle rostoucího Mickeyho a Goofyho do vajíčka.

Ludwig Von Drake to prohlašuje za „ohromující vědecký objev“ a chce Donalda dále zkoumat. Donald nesouhlasí a spěšně utíká pryč.

Ohňostroj: Báječný svět animace

Sezóna 1: „No Service“ • „Yodelberg“ • „Croissant de Triomphe“ • „New York Weenie“ • „Tokyo Go“ • „Stayin‘ Cool“ • „Gasp!“ • „Panda-monium“ • „Bad Ear Day“ • „Ghoul Friend“ • „Dog Show“ • „O Sole Minnie“ • „Potatoland“ • „Sleepwalkin’“ • „Flipperbootosis“ • „Tapped Out“ • „Third Wheel“ • „The Adorable Couple„Season 2: „Cable Car Chaos“ • „Fire Escape“ • „Eau de Minnie“ • „O Futebol Clássico“ • „Down the Hatch“ • „Goofyho babička“ • „Kapitán Donald“ • „Mumbaiské šílenství“ • „The Boiler Room“ • „Space Walkies“ • „Mickey Monkey“ • „Clogged“ • „Goofy’s First Love“ • „Doggone Biscuits“ • „Workin‘ Stiff“ • „Al Rojo Vivo“ • „Bottle Shocked“ • „A Flower for Minnie“ • „Bronco Busted„Season 3: „Coned!“ • „One Man Band“ • „Wish Upon a Coin“ • „Movie Time“ • „Shifting Gears“ • „Black and White“ • „­ Feliz Cumpleaños!“ • „Wonders of the Deep“ • „Road Hogs“ • „No“ • „Roughin‘ It“ • „Dancevidaniya“ • „Couple Sweaters“ • „Turkish Delights“ • „Sock Burglar“ • „Ku’u Lei Melody“ • „Entombed“ • „No Reservations“ • „Split Decision“ • „Good Sports„Season 4: „Swimmin‘ Hole“ • „Canned“ • „Touchdown and Out“ • „Locked in Love“ • „Bee Inspired“ • „Shipped Out“ • „Three-Legged Race“ • „Nature’s Wonderland“ • „The Birthday Song“ • „The Perfect Dream“ • „Feed the Birds“ • „Carnaval“ • „Year of the Dog“ • „The Fancy Gentleman“ • „New Shoes“ • „Springtime“ • „Dumb Luck“ • „Flushed!“ • „Roll ‚em„Season 5: „Amore Motore“ • „A Pete Scorned“ • „House Painters“ • „Surprise!“ • „Hats Enough“ • „Safari, ¬ So Good“ „For Whom the Booth Tolls“ • „Outta Time“ • „My Little Garden“ • „You, Me and Fifi“ • „Outback at Ya!“ • „Our Homespun Melody“ • „Over the Moon“ • „Easy Street“ • „Two Can’t Play“ • „Our Floating Dreams“ • „Gone to Pieces“ • „Carried Away„Specials: „Duck the Halls: A Mickey Mouse Christmas Special“ • „The Scariest Story Ever: A Mickey Mouse Halloween Spookular“
The Wonderful World of Mickey Mouse
Season 1: „Cheese Wranglers“ • „House of Tomorrow“ • „Hard to Swallow“ • „School of Fish“ • „Keep on Rollin'“ • „The Big Good Wolf“ • „The Brave Little Squire“ • „An Ordinary Date“ • „Supermarket Scramble“ • „Just the Four of Us“ • „The Enchanting Hut“ • „Duet for Two“ • „Birdwatching“ • „Bellboys“ • „I Heart Mickey“ • „Untold Treasures“ • „Disappearing Act“ • „Once Upon an Apple“ • „Game Night“Season 2: „The Wonderful Winter of Mickey Mouse“ • „The Wonderful Spring of Mickey • Mouse“ • „The Wonderful Summer of Mickey Mouse“

Místa ve světě: Paříž, Francie • New York, New York • Tokio, Japonsko • Peking, Čína • Benátky, Itálie • Idaho • San Francisco, Kalifornie • Brazílie • Indie • Pamplona, Španělsko • Monako • Londýn, Anglie • Mexiko • Moskva, Rusko • Turecko • Havaj • Egypt • Korea
Allusions to Disneyland: Matterhorn Bobsleds • It’s a Small World • Main Street Electrical Parade • King Arthur Carrousel • The Haunted Mansion • Great Moments with Mr. Lincoln • Space Mountain • Rocket to the Moon • Mine Train Through Nature’s Wonderland

John Vickery

Navštěvoval Kalifornskou univerzitu v Davisu, kde vystudoval matematiku a vystudoval herectví v Drama Studiu v Londýně a pracoval v mnoha inscenacích v New Yorku. K takovým inscenacím patřily Macbeth, Ned & Jack, Eminent Domain, The Real Thing a The Sisters Rosensweig. Často vystupuje v předních regionálních divadlech včetně South Coast Repertory, Mark Taper Forum, Old Globe Theatre, McCarter Theatre a Long Wharf Theatre.

Objevil se také v různých televizních seriálech jako Babylon 5, Crusade, Crime Story, One life to Live, Modern Family, Medium, NCIS, NYPD Blue, Frasier, Time Squad, Cagney & Lacey, Without a Trace, Judging Amy, L.A. Law a Wings a také v minisériích jako Till We Meet Again, I Know My First Name Is Steven a Napoleon a Josephine: A Love Story. Vickery se také objevil ve třech spinoffech Star Treku; Star Trek: Deep Space Nine, Star Trek: The Next Generation a Star Trek: Enterprise.

Vickery propůjčil svůj hlas postavě Legolase v rozhlasové adaptaci Pána prstenů z roku 1979. Byl také hlasem Kenshira ve filmu Pěst Severky z roku 1986 a Teknomanské dýky v Tekkamanské čepeli.

Irwin Kostal

Kostal se narodil v Chicagu v Illinois, navštěvoval Harrison Technical High School, ale rozhodl se, že nebude chodit na vysokou školu, místo toho se učil hudební aranžování studiem symfonických partitur, které měl k dispozici ve své místní knihovně. Jeho první profesionální zaměstnání bylo jako aranžér pro Design for Listening, rozhlasový pořad NBC se sídlem v jeho rodném městě.

Po přestěhování do New Yorku byl Kostal najat do populárního varietního seriálu Sida Caesara Your Show of Shows a následně působil v The Garry Moore Show. Jeho práce v televizi vedla ke spolupráci s osobnostmi jako Carol Burnett, Maurice Chevalier, Lucille Ball, Dick Van Dyke nebo Julie Andrews.

Brzy začal dirigovat broadwayské produkce, například Shinbone Alley, The Music Man, Gigi, Fiorello!, A Funny Thing Happened on the Way to the Forum a West Side Story, kde se také podílel na filmové verzi z roku 1961, která mu vynesla Grammy a Oscara. Pokračoval v aranžování a orchestrování hudby pro další filmy, například The Sound of Music, The Magic of Lassie, Chitty Chitty Bang Bang, Half a Sixpence, Charlotte’s Web a remake filmu 20th Century Fox’s The Blue Bird z roku 1976.

Kostal zemřel na infarkt v roce 1994 a v roce 2004 byl jmenován legendou Disney.

Girl Meets 1961

Girl Meets World“Girl Meets 1961″

„Girl Meets 1961“ je devátá epizoda 1. série seriálu Girl Meets World a devátá z celkového seriálu. Poprvé byla odvysílána 19. září 2014.

Cory dává třídě úkol z živé historie, který čtyři kamarády vrací do New Yorku v roce 1961.

opakující se: Zay Babineaux • Isadora Smackle • Joshua Matthews

Bob Hilliard

Hilliard se narodil v New Yorku a po dokončení školy začal pracovat jako textař pro Tin Pan Alley. Svůj první obrovský hit s písní „The Coffee Song“ měl ve svých 28 letech. Napsal také úspěšné partitury pro Angel in the Wings a Hazel Flagg. Hilliard nakonec přispěl do filmů jako Stop, Your Killing Me, She Back On Broadway, Living It Up a With Six You Get Eggroll

Hilliard se také podílel na scénáři k filmu Kmotři a epizodě Show Doma DeLuise.

Hilliard zemřel na infarkt ve svém domě v Hollywoodu 1. února 1971. Přežila ho jeho žena Jacqueline Dalya. V roce 1983 byl posmrtně uveden do Songwriters Hall of Fame.

Joe Grant

Joe Grant byl americký Disneyho umělec a spisovatel a je Disneyho legendou.

Grant se narodil v New Yorku a v roce 1933 začal pracovat pro Disney Studios, počínaje krátkou Mickey Mouse, Mickeyho Gala premiérou. Vytvořil také Čarodějnici pro Waltův první film Sněhurka a sedm trpaslíků vydaný v roce 1937 a také pomáhal spolupsát Dumbo vydaný v roce 1941 a také vedl vývoj pro Pinocchia a Fantasii vydané v roce 1940. Během druhé světové války pracoval na kresleném filmu Der Fuehrer’s Face, který získal Oscara, ale v roce 1949 opustil Disney Studios, aby si založil vlastní firmu s pohlednicemi. Grant se vrátil do Disney v roce 1989 a pracoval na filmech Kráska a zvíře (1991), Aladdin (1992), Lví král (1994) a Pocahontas (1995), Mulan (1998) a Fantasia 2000 (2000). Kromě toho pracoval na Disney/Pixar’s Monsters, Inc.

Bohužel, 6. května 2005, když pracoval ve svém studiu na animovaném krátkém filmu Lorenzo, zemřel Joe Grant na infarkt ve věku 96 let pouhých 9 dní před svými 97. narozeninami. Chicken Little (2005), který byl vydán 6 měsíců po jeho smrti a poslední Disneyho film, na kterém pracoval, byl věnován právě jemu. Na Disneyho DVD Lady and the Tramp bylo řečeno, že Grant a jeho manželka vlastnili psa jménem Lady, na kterém byla založena hlavní postava filmu.

Kniha o Grantovi a Joeovi Ranftovi, kteří zemřeli při autonehodě 16. srpna 2005 (pouhé 3 měsíce po smrti Joea Granta) s názvem Two Guys Named Joe: Master Animation Storytellers (ISBN 9781423110675) od historika animace Johna Canemakera vyšla 3. srpna 2010.

Grant byl v roce 1992 uveden jako Disney Legend.

Animátoři: Bill Tytla • Art Babbitt • Lee Blair • Preston Blair • Fred Moore • Shamus Culhane • Cy Young • Don Lusk • Norman Ferguson • Hal King • Jack Hannah • Dick Kinney • Hal Ambro • Ken O’Brien • Judge Whitaker • Bill Justice • Don Bluth • Gary Goldman • Charles A. Nichols • Blaine Gibson • John Ewing • Walt Stanchfield • Fred Hellmich • Amby Paliwoda • Wilfred Jackson • Xavier Atencio • Ben Sharpsteen • Earl Hurd • Dale Oliver • Eric Cleworth • David Hand • Fred Spencer • Julius Svendsen • Ed Benedict • Kenneth Muse • Rudolf Ising • Hugh Harman • Friz Freleng • Walt Kelly • Leo Salkin • John Dehner
Vizuální vývoj, Layout, Background Artists and Character Designers: Gustaf Tenggren • Mary Blair • Marjorie Ralston • Lillian Bounds • Joe Grant • Mel Shaw • Claude Coats • Don DaGradi • John Hench • Eyvind Earle • Ken O’Connor • Thor Putnam • Albert Hurter • John Hubley • Herbert Ryman • Don Griffith • Basil Davidovich • Jack Boyd • Peter Ellenshaw • Ruthie Tompson • Earl Duvall
Storyboard Artists and Writers: Bill Peet • Ralph Wright • Dick Huemer • Floyd Norman • Yale Gracey • Ted Sears • Erdman Penner • Joe Rinaldi • Winston Hibler • Otto Englander • William Cottrell • Bill Berg • Al Bertino • T. Hee • Homer Brightman • Ted Osbourne • Larry Clemmons • Harry Reeves • Jesse Marsh
Režie: Clyde Geronimi • Hamilton Luske • Jack Kinney • Ted Berman • Richard Rich • Nathan Greno • George Scribner • Riley Thomson • Dick Lundy • Jack King • Burt Gillett
Producenti: Walt Disney • Ron Miller • Ken Anderson • Don Duckwall • Perce Pearce • Margaret J. Winkler

Ian Howe

Ian financuje cestu do kanadské Arktidy, konkrétně ztracenou loď Charlotte, kde podle Benjamina Franklina Gatese na ně čeká poklad. Ben si v tu chvíli myslí, že Ian je jen další hledač pokladů, neví, že Ian je zločinec, který udělá cokoliv, aby získal peníze. Když najdou Charlotte, nečeká na ně žádný poklad, jen hromada střelného prachu a další stopa. Tato stopa vede k Deklaraci nezávislosti. Ian říká, že jediný způsob, jak vidět zadní stranu, kde je stopa, je ukrást ji a má to v úmyslu. Když Ben a jeho přítel Riley Poole řeknou, že s tím nechtějí mít nic společného, Ian jim vyhrožuje tím, že na ně jeho nohsledi, Shaw, namíří zbraň. Vyhrožuje, že Rileyho zastřelí, pokud jim Ben nedá zbytek stopy. Ben ale vyhrožuje, že na střelný prach shodí plamen, který by je všechny vyhodil do povětří. Oheň nakonec skončí na podlaze, což způsobí, že Ian a Shaw utečou o život. Poté si Ian myslí, že Ben a Riley jsou mrtví, a pravdu zjistí až po krádeži Deklarace. Ian pak míří do Washingtonu D.C. V komplexu Watergate Ian spolu s několika nohsledy vytvoří plán, jak dokument ukrást. Ben se však rozhodne dokument zachránit a Iana k němu předběhne. Ian zjistí, že další stopa vede do Philadelphie a Gates a jeho přátelé ho na Zvonu svobody přechytračí šťastnou náhodou. Ben má nyní Deklaraci a odchází do New Yorku, kam vede další stopa.

Ian se musí dohodnout s Gatesovými přáteli, protože pouze Gates může přijít na poslední stopu. Ta vede do kostela Trinity v New Yorku a aby se ujistil, že na něj Ben a jeho přátelé nevytáhnou dvojitý kříž, unese Benova otce Patricka Henryho Gatese. Oba Gatesové však Howea oklamou, aby si myslel, že existuje poslední stopa, která vede k pokladu ve Starém severním kostele v Bostonu. Poklad, který byl v kostele Trinity, naleznou Gatesovi, kteří FBI řeknou, že Ian a jeho nohsledi jsou ve Starém severním kostele v Bostonu. Ian je zajat a uvržen do vězení.

Na základě federálních standardů doby věznění bude Howe pravděpodobně propuštěn z vězení v letech 2015 až 2020.