J. Pat O’Malley

O’Malley začal svou zábavnou kariéru v roce 1925 jako nahrávací umělec a poté jako hlavní zpěvák s Jackem Hyltonem a jeho orchestrem ve Velké Británii v letech 1930 až 1933. V té době známý jako Pat O’Malley nahrál přes 400 populárních písní té doby. O’Malley začal sólovou nahrávací kariéru v roce 1935 souběžně se svou prací s Hyltonem. Na konci roku 1935 Hylton a O’Malley odjeli do USA nahrávat s kapelou složenou z amerických hudebníků, čímž napodobili Raye Nobleho a Ala Bowllyho. Tento podnik neměl dlouhého trvání, ale O’Malley zůstal ve Spojených státech.

Nyní známý jako J. Pat O’Malley, měl dlouhou a pestrou hereckou kariéru včetně filmu Lassie Come Home v roce 1943 jako „Hynes“ a později v televizních seriálech Walta Disneyho Spin a Marty jako „Perkins“ (1955–1957). O’Malley se také objevil v televizním seriálu stanice CBS Twilight Zone s názvem (Uprchlík) (1962). V roce 1960 hostoval v krátkometrážní The Tab Hunter Show na NBC a v ABC’s The Law a Mr. Jones s Jamesem Whitmorem. V roce 1961 hostoval v dramatu stanice ABC Bus Stop, kde hrál Marilyn Maxwell jako majitel bistra ve fiktivním malém coloradském městě. V sezóně 1962–1963 hostoval dvakrát v Gene Kelly’s ABC’s Going My Way o římskokatolickém knězi v New Yorku. Spolu s Springem Byingtonem hrál v epizodě cirkusového dramatu Jacka Palance, The Greatest Show on Earth, které se vysílalo v sezóně 1963–1964.

V sezoně 1964-1965 se O’Malley objevil jako údržbář v seriálu stanice ABC Wendy a já s herci Georgem Burnsem, Connie Stevensovou a Ronem Harperem. Objevil se jako otec Carol Bradyové v premiérové epizodě seriálu stanice ABC The Brady Bunch. V letech 1973-1975 se několikrát objevil v televizním seriálu Maude jako kráska Hermiony Baddeleyové.

Walt Disney také najal O’Malleyho, aby poskytl hlasy pro animované filmy, jako je Cockney costar v sekvenci „Supercalifragilisticexpialidocious“ v Mary Poppins v roce 1964. Pro film také sloužil jako instruktor dialektu Dicka Van Dykea a Van Dyke vinil O’Malleyho za jeho často kritizovaný špatný cockneyský přízvuk. Kromě toho namluvil role plukovníka Hathiho a supa Buzzieho v Knize džunglí v roce 1967. Jeho hlas je slyšet také v Alence v říši divů (1951), ve které vystupuje se všemi hlasy postav v segmentu „Mrož a tesař“, Cyril Proudbottom a pan Winkie v Dobrodružstvích Ichaboda a pana Toada a role plukovníka a Jaspera v Sto a jednom dalmatinovi (1961) a v atrakci Piráti z Karibiku v několika rolích včetně původního hlasu kapitána pirátů, který namáčí magistráta do studny.

J. Pat O’Malley zemřel na srdeční potíže v San Juan Capistrano, Kalifornie ve věku 80 let, přežila jeho žena a dvě děti.

Animátoři: Bill Tytla • Art Babbitt • Lee Blair • Preston Blair • Fred Moore • Shamus Culhane • Cy Young • Don Lusk • Norman Ferguson • Hal King • Jack Hannah • Dick Kinney • Hal Ambro • Ken O’Brien • Judge Whitaker • Bill Justice • Don Bluth • Gary Goldman • Charles A. Nichols • Blaine Gibson • John Ewing • Walt Stanchfield • Fred Hellmich • Amby Paliwoda • Wilfred Jackson • Xavier Atencio • Ben Sharpsteen • Earl Hurd • Dale Oliver • Eric Cleworth • David Hand • Fred Spencer • Julius Svendsen • Ed Benedict • Kenneth Muse • Rudolf Ising • Hugh Harman • Friz Freleng • Walt Kelly • Leo Salkin • John Dehner
Vizuální vývoj, Layout, Background Artists and Character Designers: Gustaf Tenggren • Mary Blair • Marjorie Ralston • Lillian Bounds • Joe Grant • Mel Shaw • Claude Coats • Don DaGradi • John Hench • Eyvind Earle • Ken O’Connor • Thor Putnam • Albert Hurter • John Hubley • Herbert Ryman • Don Griffith • Basil Davidovich • Jack Boyd • Peter Ellenshaw • Ruthie Tompson • Earl Duvall
Storyboard Artists and Writers: Bill Peet • Ralph Wright • Dick Huemer • Floyd Norman • Yale Gracey • Ted Sears • Erdman Penner • Joe Rinaldi • Winston Hibler • Otto Englander • William Cottrell • Bill Berg • Al Bertino • T. Hee • Homer Brightman • Ted Osbourne • Larry Clemmons • Harry Reeves • Jesse Marsh
Režie: Clyde Geronimi • Hamilton Luske • Jack Kinney • Ted Berman • Richard Rich • Nathan Greno • George Scribner • Riley Thomson • Dick Lundy • Jack King • Burt Gillett
Producenti: Walt Disney • Ron Miller • Ken Anderson • Don Duckwall • Perce Pearce • Margaret J. Winkler

Hikaru Utada

Hikaru Utada je japonsko-americká zpěvačka, textařka, producentka, skladatelka a aranžérka. V Americe a Evropě je známá pod svým uměleckým jménem Utada (anglicky /uːtɑːdə/). Od vydání svého japonského debutového alba First Love, které se stalo nejprodávanějším albem v historii Oriconu, má Utada tři svá japonská studiová alba v žebříčku Top 10 nejprodávanějších alb vůbec v Japonsku (číslo 1, 4, 8) a šest svých alb (včetně jednoho anglicky psaného a jedné kompilace) v žebříčku 275 nejprodávanějších japonských alb. Hikaru má dvanáct singlů na prvním místě v žebříčku Oricon Singles, se dvěma pozoruhodnými nahrávacími úspěchy pro ženskou sólovou nebo skupinovou umělkyni: pět milionů prodaných a čtyři v Top 100 nejprodávanějších singlů všech dob. Utada má odhadem více než 52 milionů prodaných desek po celém světě.

Utada je na Západě nejznámější díky příspěvkům na téma Square Enix a Disneyho kolaborativní videoherní sérii Kingdom Hearts: „Simple and Clean“ (což je přepsaná anglicky psaná verze jejího desátého japonského singlu Hikari) pro Kingdom Hearts, „Sanctuary“ pro Kingdom Hearts II (později znovu nahraná s novým japonským textem jako „Passion“ pro japonské vydání hry) a „Don’t Think Twice“ pro Kingdom Hearts III, vedle „Face My Fears“ po boku dlouholetého Kingdom Hearts fanouška Skrillexe.

Sheena Eastonová

Sheena Eastonová je skotská zpěvačka, zpěvačka a divadelní a filmová herečka s dvojí britsko-americkou státní příslušností. Eastonová se poprvé dostala do povědomí veřejnosti jako ohnisko epizody v prvním britském hudebním televizním pořadu The Big Time: Pop Singer, který zaznamenal její pokusy o získání nahrávací smlouvy a její případnou smlouvu s EMI Records. Je také známá pro svůj hlas Sasha la Fleur-Barkin v televizním seriálu All Dogs Go to Heaven 2 a vánoční koledu An All Dogs.

Všechny její Disneyho role jsou uvedeny níže.

Ghost Host

The Ghost Host je neviditelný, sardonický vypravěč The Haunted Mansion, atrakce nacházející se v Disneylandu, Kouzelném království Walta Disneyho a Tokijském Disneylandu.

Hostitel duchů byl šeredný muž neznámého pravého jména, který pravděpodobně žil někdy mezi koncem 18. a začátkem 20. století. Měl heterochromii, světlé vlasy, sukovité zuby a hrubé rysy. Měl nějakou vazbu na panství, které vešlo ve známost jako Strašidelné sídlo, často se předpokládalo, že byl majitelem nebo vedoucím personálu panství.

Zemřel v sídle sebevraždou, oběsil se na trámech kupole sídla. Po jeho skonu se muž stal „Přízračným hostitelem“ Strašidelného sídla, který se v sídle stal duchem bez těla. Jako Přízračný hostitel provozoval Strašidelné sídlo a pořádal prohlídky smrtelných hostů.

Pozice Ducha hostitele jako průvodce jízdy byla původně určena pro herce. V nepoužívané verzi sídla od kapitána Gora od Kena Andersona by to byl komorník známý jako Beauregard. Pozdější scénáře by nechaly herce hrát Osamělého ducha, který bere smrtelníky na prohlídku sídla. Pozdější scénáře by ducha hostitele představily jako „Nejnebezpečnějšího ducha v sídle“, který by byl viděn jako silueta na portrétech.

Pro verzi Hostitele duchů, kterou v současnosti máme, byla jeho postava již dříve naplánována, aby byla vtělena prostřednictvím animovaných mramorových bust a havranem v atrakci. Od těch by se upustilo, protože by byl zcela zbaven těla, ačkoli část návrhu busty by byla uvedena v portrétu Hostitele duchů. V Disneylandu a Kouzelném království je Hostitel duchů namluven Paulem Freesem s použitím hlubokého transatlantického přízvuku, ačkoliv dřívější nahrávky ho napodobovaly jako Belu Lugosiho a Petera Lorra.

Corey Burton poskytl hlas pro Disneyland sezónní Haunted Mansion Holiday a pro většinu jeho dalších pozdějších vystoupení; Kevin Michael Richardson také příležitostně namluvil Ghost Host, zejména v Happy Hallowishes show. V Tokyo Disneylandu ho namluvil Teichiro Hori. Na nahrávacím albu Story and Song from The Haunted Mansion ho namluvil Pete Renaday, který byl také předčasnou volbou pro tuto roli.

Navzdory společným vějířovitým přesvědčením a adaptacím nebyl Ghost Host zamýšlen jako Master Gracey; ani Gracey/Ghost Host nemá být zaměňován s Aging Man na portrétu ve foyer verze jízdy Walt Disney World. Ghost Host měl být místo toho „Hatchet Man“ vyobrazený na portrétu v Corridor of Doors, s Master Gracey náhodným jménem na náhrobku a portrétem Aging Man bez názvu.

V posledních letech je Walt Disney Imagineering stále zuřivější a zuřivější, když zdůrazňuje, že Master Gracey není Ghost Host, pokud jde o kánon jízdy, i když nechali spojení mezi Master Gracey a Aging Man ustát.

Hostitel duchů je hlas bez těla a není nikdy spatřen. V Protahovací místnosti hosté duchů mučí hosty výzvou, aby našli cestu ven z místnosti, která má „žádná okna a žádné dveře“. Pak navrhne: „Samozřejmě, vždycky je tu moje cesta.“ Místnost okamžitě potemní a nad ní udeří blesk a odhalí jeho mrtvolu visící ze stropu, což naznačuje, že se uchýlil k sebevraždě.

Poté Hostitel duchů obstará vyprávění pro portrétní chodbu, nakládací zónu, knihovnu, chodbu se dveřmi a balkon Velké síně, než odejde, aby se postaral o nemrtvé obyvatele sídla, kteří se shromažďují na „houpající se probuzení“. Hostitel je po zbytek jízdy nepřítomen až do Exit Crypt, kde smrtelným hostům říká, aby si „dali pozor na stopařské duchy“, než je informuje, že stopaři byli vybráni, aby pomohli naplnit kvótu hostů sídla a že budou hosty strašit, dokud se nevrátí.

Portréty hostitele duchů jsou k vidění ve verzích jízdy Walt Disney World, Disneyland a Tokyo Disneyland, obě známé jako „Sekyrový muž“. V Disneylandu se objevuje v Chodbě dveří a ukazuje ho, jak mává sekerou a drží oprátku. Ve Walt Disney Worldu ho ukazuje, jak drží sekeru, zatímco za ním jeho stín třímá sekeru jako zbraň. V nákladové ploše se objevuje další portrét s tím, že se kdysi objevil jako jeden z portrétů „Sinister 11“. V Tokyo Disneylandu je to stále portrét Sinister 11, který je viděn, jak zírá na hosty ve scéně na chodbě. Některé verze portrétu ukazují krev na jeho sekeře, což naznačuje, že ji použil k vraždě.

The Ghost Host vypráví o Happy Hallowishes show v Kouzelném království Walta Disneyho.

Role Ghost Hosta v roce 2003 v nevydařeném live-akčním restartu série Haunted Mansion se z velké části redukuje na cameos; v úvodní sekvenci (s Corey Burtonem v podání role) pronese úvodní větu „Vítejte, pošetilí smrtelníci!“ a lze ji krátce zahlédnout během hřbitovní sekvence, jak se krčí za náhrobkem jako Pop-Up Ghost, kterého hraje legendární umělec speciálních efektů Rick Baker v kostýmu a make-upu podle vlastního návrhu, založeného na originálním obrazu Ghost Hosta od Marca Davise.

Film si navíc vypůjčuje prvky z fanouškovských legend, které spojují mistra Graceyho/stárnoucího muže s hostitelem duchů, protože je vidět, že se mistr Edward Gracey ve filmu oběsil na krovech kopule místo hostitele duchů. Představuje také strašidelného komorníka, který provází hosty domem se zlověstným záměrem, v podobě Ramsleyho, jehož vzhled má něco společného s hostitelem duchů.

Nadcházející film Haunted Mansion

Hostitel duchů se objevil v upoutávce na tento film, kde ho ztvárnil herec Ian McShane.

Will Arnett hrál ve speciálu Přízračného hosta. Tato verze Přízračného hosta byla kdysi divadelním kouzelníkem jménem Velký MacGuffin, který měl pomocníka z červených sleďů jménem Pee Wee. Kolem roku 1921 zmizel Velký MacGuffin o halloweenské noci ve strašidelném sídle v Hollywood Hills a stal se hostitelem Halloweenské výzvy strachu, aby přežil noc a čelil svému strachu. Přízračný hostitel odhalí tuto identitu Gonzovi a Pepemu poté, co se jim podaří uniknout za úsvitu.

The Ghost Host je nejvýraznější postavou v příběhu Ghost Gallery, který byl vytvořen Disney World Haunted Mansion Cast Members s cílem dát jízdě více zákulisí. Ačkoli to není kánon a má několik nesrovnalostí, děj inspiroval mnoho příběhových prvků, které byly později začleněny do komiksů, filmu z roku 2003, zboží, a dokonce i jízdu samotnou. Především to byl první zaznamenaný příklad toho, jak jsou Master Gracey a Ghost Host nesprávně sloučeny do jedné postavy.

V této verzi příběhu byl Ghost Host kdysi smrtelník jménem Master George Gracey Jr., který se narodil v roce 1890 Georgovi Graceymu staršímu (podle George Hightowera) a Mary Gracey (podle starší Constance Hatchawayové). Během svého mládí byl George Jr. posílán do vyšších internátních škol svou vzdálenou matkou a jako takový svého otce nikdy pořádně nepoznal. George Jr. se nakonec přestěhoval zpět do sídla poté, co byl jeho otec zavražděn svou matkou a jeho matka uprchla ze země a George Jr. zůstal pánem a pánem sídla.

Posedlý smrtí využíval George svého bohatství a moci k získávání okultních artefaktů a relikvií ze starověkých náboženství a zároveň často cestoval do cirkusů, aby se setkal s médii a jasnovidci. Bylo to v jednom z těchto cirkusů, kde George potkal provazochodkyni Lillian O’Malley (verze provazochodkyně z Galerie duchů), do které se zamiloval a zasnoubil se s ní. Nicméně za Lillianinými zády měl George poměr se svou osobní jasnovidkou Madame Leotou, kterou oplodnil dcerou, kterou Leota pojmenoval Malá Leota.

V roce 1937 Lillian tragicky zemřela během provazochodeckého představení, když její provazochodectví prasklo a spadla do čelistí hladového aligátora, což jen prohloubilo Georgeovo šílenství a posedlost nadpřirozenem. V roce 1941 George promarnil většinu Graceyho jmění ve své honbě za okultismem, což ho přimělo vzít si neuvěřitelně bohatého šestnáctiletého sirotka jménem Emily Cavenaugh (verze Podkrovní nevěsty z galerie duchů). Nicméně ještě jednou v noc jejich svatby došlo k tragédii, když byla Emily nalezena mrtvá uvnitř velké truhly v podkroví, protože se zřejmě udusila, což vedlo George k tomu, aby se uzavřel před okolním světem jen se svou milenkou Madame Leotou a svou nemanželskou dcerou Malou Leotou, která zemřela o pár let později.

V roce 1943 se George dozvěděl, že Madame Leota je zodpovědná za smrt obou jeho nevěst, což vedlo Leotu k tomu, že se rozzuřil a snažil se uvěznit Georgeovu duši v její křišťálové kouli, aby mohl být navždy její. Tváří v tvář žádné jiné možnosti se George oběsil, než mohla Leota spoutat jeho duši, což vedlo k tomu, že se její vlastní duše stala uvězněnou v křišťálové kouli. Následně se Georgeův duch stal strašidelným hostitelem Strašidelného sídla.

The Haunted Mansion (komiks)

Po vzoru Ghost Gallery jsou Ghost Host a Master Gracey opět spojeni v SLG Comics, i když tentokrát také obsahují prvky z nepoužitého příběhu Kapitána Gora, čímž vytvářejí kompozitní postavu Kapitána Williama Graceyho. Tato verze postavy byla kdysi na začátku 19. století prvním důstojníkem obchodní lodi zvané Pomona, které byl kapitánem muž jménem Kapitán Randall Pace (komiksová verze Hatbox Ghost), který byl příliš tvrdohlavý a odhodlaný muž, který často odkládal blahobyt sebe a své posádky stranou, aby včas dodržel termíny. Činy Kapitána Pace vedou Williama k takovému vzteku, že vede vzpouru, ve které zavraždil kapitána, aby mu usekl hlavu šavlí a převzal kontrolu nad lodí a její posádkou pod přezdívkou Kapitán Blood, stal se pirátem a zabil každého člena posádky, který se k němu odmítl připojit.

O několik let později se William uchýlil do ústraní v New Orleans, kde ho začali pronásledovat duchové obětí jeho vzpoury, které zřejmě vedl duch kapitána Randalla Pacea. Ve snaze je umlčet si William najal romskou jasnovidku jménem Madame Leota, aby prováděla rituály, které měly pomoci umlčet duchy panství. Leota však byla do Williama zamilovaná a několikrát se ho snažila zamilovat jen proto, aby její návrhy odmítl bývalý pirát, který byl zamilovaný do krásné ženy jménem Emily DeClaire (komiksová verze Podkrovní nevěsty), ženy, kterou Leota začal nenávidět. Kvůli této nenávisti ve Williamův svatební den s Emily se Leota rozhodl provést seanci, aby přivolal ducha kapitána Randalla Pacea a nařídil mu, aby zavraždil Emily ještě před svatbou, zatímco ona hledala něco starého, něco půjčeného a něco modrého v podkroví panství.

Po odhalení Leotovy zrady, William vtrhl do její komory Séance, zatímco ona ještě prováděla své rituály a uškrtil ji za to, že byla zodpovědná za smrt jeho nevěsty. Po této vraždě se William rozhodne ukončit svůj život a jde do panské kopule, kde spáchá sebevraždu oběšením. Jako duch se William není schopen řádně zhmotnit na žádném místě, které není Stretching Room, takže je vykreslen jako duch bez těla, dokud Sídlo konečně nezíská 1000 duchů a jeho mrtvola nepadne řádně na podlahu a nakonec se projeví jako strašidelná verze Gracey.

Samotný Ghost Host se v Disney Kingdoms: The Haunted Mansion přímo neobjevuje, i když jeho mrtvolu najde protagonista Danny Crowe zavěšenou na kopuli. Zmíněná mrtvola a stín, o němž se předpokládá, že patří Ghost Hostovi, se v cover-artu objevují.

The Haunted Mansion (videohra)

Portréty Ghost Hosta najdete v této videohře po celém sídle. Cituje ho také Atticus Thorn, hlavní padouch hry, který se umí zneviditelnit jako Hostitel.

Kinect: Disneyland Adventures

Příběh Ghost Host je přítomen v celé první úrovni této videohry.

Řada vyprávění Ghost Host hraje na začátku každé etapy Haunted Mansion v této hře s mobilními aplikacemi.

Phantom Manor: Melanie Ravenswood • Henry Ravenswood • Martha Ravenswood
Mystic Manor: Henry Mystic • Albert • Captain Mary Oceaneer • Maestro D’Elfman • Carnivorous Plant • Samurai Armor • Lava Idol • Tribal Totem Poles • Drummer Idol • The Monkey King Statue
Haunted Mansion Holiday: Jack Skellington • Oogie Boogie • Lock, Shock and Barrel • Sally • Zero • The Vampire Teddy-Bear • Zero • The Giant Snake • The Man-Eating Wreath • The One Hiding Under Your Bed • Skeleton Reindeer
The Museum of the Weird: The Mistress of Evil • The Candleman • Madame Zarkov • The Grandfather Coffin Clock
Postavy ze Spinoffů: Elizabeth Henshaw • Ramsley • Emma • Ezra • Jim Evers • Sara Evers • Megan Evers • Michael Evers • Zombies • Zeke Holloway • Friendly Ghosts • Atticus Thorn • Amicus Arcane • Danny Crowe • Maxwell Keep • Melody Keep • Roland Keep • The Fiery Dragon

Camp Nowhere

S Dennisovou pomocí děti obelstí všechny rodiče, aby je poslali do tábora, a pak si pronajmou tábořiště s chatou u jezera. Někteří rodiče věří, že je to tábor pro tlusťochy, zatímco jiní věří, že je to vojenský tábor, nebo herecký tábor. Děti použijí peníze, které jim rodiče zaplatili za tábor, na nákup hraček a jídla. Po chvíli se děti začnou nudit a přemýšlejí, jestli by se neměly prostě vrátit domů. Bláto jde za Dennisem pro pomoc a s úplatkem Dennis brzy najde způsob, jak udržet věci zajímavé a pomoci dětem se bavit.

Rodiče chtějí přijet navštívit své děti, přestože jim bylo řečeno, že žádné rodičovské dny nejsou. Mud vymyslí plán, jak obelstít rodiče a spolu se svými přáteli udržují tábor utajený. Během několika hodin opraví tábor a připraví různé scénáře představující různé tábory (tábor pro tlusťochy, počítačový tábor, vojenský tábor atd.) Jejich plán vyjde a rodiče nic netuší. T.R. Polk se pak setká se státním policistou, který také hledal Dennise, a ti dva najdou cestu do tábora a chytí ho. Zavolají policii a Mud zjistí, že Dennis utíká před úřady. Mud je konfrontován policií a chrání před nimi Dennise, ale brzy poté se Dennis udá. Mud mu vysvětlí, že to celé byl jeho nápad a zbytek peněz použije na zaplacení T.R. Polka, který odejde do důchodu s perfektním záznamem. Dennis se z toho dostane a děti odcházejí domů, protože prožily nejlepší léto svého života.

Once Upon a Time

Tento článek je o televizním seriálu ABC. Další využití viz Bylo, nebylo (rozcestník).

Ginnifer GoodwinJennifer MorrisonLana ParrillaJosh DallasJared S. GilmoreRaphael SbargeJamie DornanRobert CarlyleEion BaileyEmilie de RavinMeghan OryColin O’DonoghueMichael Raymond-JamesMichael SochaRebecca MaderSean MaguireAndrew J. WestDania RamirezGabrielle AnwarAlison FernandezMekia Cox

Damon LindelofChristine BoylanRobert HullKalinda VazquezJane EspensonDaniel T. ThomsenBrian WankumKathy GilroyIan GoldbergLiz TigelaarSamantha ThomasJerome Schwartz

Bylo, nebylo (Once Upon a Time) je americký fantasy dramatický televizní seriál, který vytvořili scenáristé seriálu Ztraceni a Tron: Legacy Edward Kitsis a Adam Horowitz a který měl premiéru 23. října 2011 na stanici ABC. Prvních šest sérií se vysílalo v neděli večer ve 20:00 ET/7:00 CT, než se pro sedmou sérii změnilo vysílání na páteční večer ve 20:00 ET/7:00 CT. Dne 3. listopadu 2011 objednala stanice ABC pro seriál Bylo, nebylo, devět epizod zpět, čímž se první série rozrostla na celkem 22 epizod. Dne 10. května 2012 ABC obnovila seriál pro druhou sérii, která měla premiéru 30. září 2012. Dne 10. května 2013 byl seriál obnoven pro třetí sérii, která měla premiéru 29. září 2013. Dne 8. května 2014 byl seriál obnoven pro čtvrtou sérii, která měla premiéru 28. září 2014. Dne 7. května 2015 byl seriál objednán na pátou sérii, která měla premiéru 27. září 2015. Dne 3. března 2016 byl seriál vyzvednut pro šestou sérii, která měla premiéru 25. září 2016. Dne 11. května 2017 byl seriál obnoven na sedmou řadu, která měla premiéru 6. října 2017. Dne 6. února 2018 bylo oznámeno, že seriál skončí po sedmé řadě . Seriál skončil 18. května 2018.

Každá epizoda se zaměřuje na příběh jedné postavy. Jedna část detailně popisuje minulý život postavy, který po serializaci přidává do skládačky kousek o primárních postavách a jejich spojení s událostmi, které předcházely prokletí a jeho následkům. Druhá, zasazená do současnosti, sleduje podobný vzorec s jiným výsledkem, ale nabízí také podobné pohledy.

Na rozdíl od Disneyho filmů má tento seriál temnější a zralejší podzápletky, které jsou více zaměřeny na dospívající a dospělé diváky než na děti.

Zlá královna přeruší svatbu Sněhurky a Čarovného prince, aby oznámila, že na všechny uvalí kletbu a sebere jim veškerou lásku, takže ona bude jediná se šťastným koncem. Mnoho pohádkových postav je převezeno do Storybrooku, kde většina z nich byla zbavena svých původních vzpomínek a identit pohádkových postav.

ABC obnovila seriál pro druhou sérii, která měla premiéru 30. září 2012. Navzdory tomu, že Emma zlomila kletbu, která všem vrací vzpomínky, nejsou okamžitě vráceni do pohádkového světa. Se zavedením magie Rampelníkem/panem Goldem do Storybrooku se osudy obou světů propletou, zatímco část pohádkového světa, který byl kletbou relativně ušetřen, je odhalena.

Děj prvního dílu se točil kolem hlavních postav, které cestovaly do Země Nezemě ze Storybrooku, aby vyzvedly uneseného Henryho Millse z držení Petra Pana. Po úspěšném vyzvednutí Henryho se postavy vrátily do Storybrooku, jen aby se po Panově nové kletbě vrátily do svých původních světů a nechaly Emmu Swanovou a Henryho uprchnout do New Yorku. Druhý děj sledoval minulou cestu postav v Začarovaném lese a to, jak je Zlá čarodějnice ze Západu přivedla zpět do Storybrooku, a zároveň dokumentoval Emmin úkol zlomit novou kletbu a zachránit její rodinu.

Čtvrtá řada fantasy-dramatu stanice ABC Once Upon a Time byla oznámena 8. května 2014. 13. května 2014 bylo odhaleno, že sezóna bude rozdělena na dvě části, první polovina se bude vysílat v roce 2014 a druhá polovina v roce 2015. Premiéra byla 28. září 2014. Poslední minuty finále třetí série odhalily, že Elsa se objeví v určité roli. Kristoff a Anna z filmu Frozen z roku 2013 se také představí ve 4. sérii spolu s novou hlavní antagonistkou jménem Ingrid, kterou ztvárnila Elizabeth Mitchellová. Ingrid je teta Anny a Elsy, dávno zapomenutá před lety. Druhá polovina sezóny zahrnuje tři ženské padouchy, Ursulu, Zlobu a Cruellu De Vil. Spojily se, aby dosáhly vlastního šťastného konce.

První polovina série sleduje, jak Emmu ovládá mocná nadpřirozená síla známá jako Temnota, je na hlavních postavách, hrdinech i padouchech, aby ji přivedli zpět na světlo dobra. Jejich výprava je vede k nalezení nadmíru mocného čaroděje Merlina a spojení s divokou skotskou princeznou Meridou; vysoce zkušený lukostřelec zachrání Emmu a porazí Temnotu jednou provždy, než zničí všechno a všechny. Druhá polovina páté série sledovala hlavní postavy cestu do Podsvětí, aby vzkřísily kapitána Hooka poté, co byl zabit Emmou. Musí porazit Háda a najít způsob, jak se vrátit do Storybrooku.

Šestá řada měla premiéru 25. září 2016 a sledovala události stanovené ve finále páté řady. Skupina musí čelit návratu Ďábelské královny, o které si myslí, že je mrtvá, stejně jako novým přírůstkům do Storybrooke pod vedením zlotřilého pana Hyda. Šestá řada se neřídila metodou rozdělené řady z předchozích řad a vrátila se k ojedinělému oblouku podobnému tomu z první řady.

Po šesti sezónách čelí obyvatelé Začarovaného lesa své dosud největší výzvě, když Ďábelská královna, kapitán Hook a Rampelník spojí síly s dospělým Henrym Millsem a jeho dcerou Lucy na výpravné výpravě, aby znovu přinesli naději do jejich i našeho světa. Cestou nové pohádkové postavy a staré hledání pravé lásky najdou dobrodružství a znovu se postaví na stranu boje dobra proti zlu, protože klasické příběhy jsou opět překrouceny a znovu vymyšleny.

Byl jednou jeden z tvůrců Edward Kitsis a Adam Horowitz s herečkou Jennifer Morrison.

Adam Horowitz a Edward Kitsis seriál vymysleli v roce 2004 ještě před tím, než se připojili k scenáristům seriálu Ztraceni, ale chtěli počkat, až seriál skončí, aby se mohli soustředit na tento projekt.

Osm let před pilotním dílem Once Upon a Time (oba právě dokončili svou práci na Felicity, v roce 2002) se Kitsis a Horowitz inspirovali k psaní pohádek z lásky k „záhadám a vzrušení z prozkoumávání spousty různých světů“. Předkládali tuto premisu sítím, ale byli odmítnuti kvůli její fantastické povaze. Oba se ze svého působení na Ztracených naučili dívat se na příběh jinak, že „postava musí trumfnout mytologii“; rozšířili se, „jako lidé musíte vidět, co je prázdnota v jejich srdci nebo v jejich životech, abyste se o ně starali…“ Pro nás to bylo stejně tak o cestách postav a o tom, co z nich bylo vytrženo, když přišli do Storybrooku a šli na to tímto způsobem, jako na rozdíl od toho, že z toho udělali ‚break-the-curse show‘.

Pilot má být „šablonou seriálu“. Kitsis potvrdil, že každý týden bude obsahovat flashbacky mezi oběma světy, protože „milují myšlenku chodit tam a zpět a informovat o tom, co postavě v jejich životě chybí“. Přání scenáristů představit „mash up“ mnoha malých postav je vidět ve scéně pilota, ve které je válečná porada, kde vystupují Geppetto, Pinocchio a Grumpy. Horowitz rozvedl: „Jedna ze zábavných věcí pro nás, přicházejících s těmito příběhy, je přemýšlení o způsobech, jak tyto různé postavy mohou spolupracovat způsobem, který nikdy předtím neměly.“

Obecná premisa, import hlavních postav Sněhurky do „reálného světa“, byla dříve k vidění v televizi ABC v krátké komedii z 80. let The Charmings.

Seriál má podobnou premisu jako deset let starý komiksový seriál Billa Willinghama Fables, na který ABC koupila práva v roce 2008, ale nikdy se nedostala přes plánovací fáze. Poté, co fanoušci Fables vyvolali kontroverzi ohledně možného přivlastnění, autoři seriálu zpočátku odmítali odkaz, ale později řekli, že možná „četli pár vydání“ komiksu, ale zatímco oba koncepty jsou „na stejném hřišti“, vyprávějí „jiný příběh“. Bill Willingham reagoval na kontroverzi v rozhovoru, kde uvedl, že si nemyslí, že by seriál byl plagiátorstvím a „Možná si pamatovali, že tehdy četli Fables, ale nechtěli to zmiňovat, protože jsme se stali velmi spornými lidmi“.

Horowitzová uvedla, že všichni, které původně chtěli do seriálu obsadit, přijali nabízenou roli poté, co jim byl zaslán scénář. Do role Sněhurky byla obsazena Ginnifer Goodwinová, která ocenila, že bude hrát silnou postavu, která bude pro diváky zhmotněna. Herečka právě dokončila práci na seriálu Velká láska a hledala nový projekt; k televizi se obrátila poté, co ji filmové scénáře přestaly zajímat. Poté, co již dříve v rozhovorech řekla, že by ráda hrála Sněhurku, Goodwinová označila její přijetí role Sněhurky za „jasné rozhodnutí“. Jak Kitsis, tak Horowitzová jsou svéráznými velkými fanoušky Velké lásky a napsali roli Sněhurky s ohledem na Goodwinovou.

Joshua Dallas, který hraje Čarovného prince, byl potěšen, že scénáristé vzali jeho postavě „nějakou dramatickou licenci“, protože věřili, že princ se stal skutečnějším. Vysvětlil: „Čarovný princ je prostě jen jméno. Je to pořád muž se stejnými emocemi jako každý jiný muž. Je to princ, ale je to princ z lidu. Špiní si ruce. Musí řídit království. Musí chránit rodinu. Má epickou, epickou lásku ke Sněhurce. Je jako každý jiný. Je to člověk.“

Jennifer Morrisonová byla najata na roli Emmy Swanové. Herečka svou postavu vysvětlila jako někoho, kdo „pomáhá svému synovi Henrymu, kterého opustila, když byl malý a který vypadá, že je trochu emocionálně dysfunkční“, ale poznamenala, že Emma zatím nevěří, že existuje pohádkový vesmír. Desetiletý Jared Gilmore, známý svou prací na Mad Men, se ujal role jejího syna Henryho.

Roli Zlé královny/Reginy dostala Lana Parrilla. Vysvětlila postavu: „Při hraní Reginy se vždy vypráví dva příběhy. Je tu hrozba, že bude vědět, že je zlá královna, a pak je tu prostě prostý fakt, že biologická matka vstoupila do jejího světa a hrozba ztráty syna je prostě obrovská. To je strach, který by podle mě měla každá adoptovaná matka. Myslím, že to divákům opravdu pomůže, aby Reginu v nějaké rovině ztotožnili.“

Roli Rampelníka dostal Robert Carlyle; byla napsána s Carlylem v mysli, i když scenáristé si zpočátku mysleli, že tu roli nikdy nepřijme. Horowitz vzpomínal na Carlyleovu vězeňskou sekvenci, která byla hercovým prvním dnem na scéně jako „ohromující… Bylo vidět, jak Ginny skutečně skočila, když tu postavu dělal poprvé. Bylo to fantastické!“ Scenáristé nabídli roli Modré víly nahrávací umělkyni Lady Gaga, ale její vedoucí pracovníci se už neozvali.

Pro druhou sérii se k pravidelnému obsazení připojili Meghan Ory jako Ruby (Červená Karkulka) a Emilie de Ravin jako Belle. Mezi nové vedlejší postavy pro druhou sérii patří Princezna Aurora (Šípková Růženka), kterou hraje Sarah Bolgerová, Mulan, kterou hraje Jamie Chung, Princ Phillip, kterého hraje Julian Morris, a Kapitán Hook, kterého ztvárnil Colin O’Donoghue. 3. října 2012 bylo oznámeno, že O’Donoghue bude uváděn jako pravidelný seriál začínající druhou polovinou druhé série.

Jako kývnutí na vazby mezi produkčními týmy seriálů Bylo, nebylo a Ztraceni obsahuje nový seriál narážky na Ztraceni a očekává se, že bude pokračujícím tématem celého seriálu. Například mnoho předmětů nalezených ve vesmíru Ztraceni, jako jsou čokoládové tyčinky Apollo, Oceanic Airlines a MacCutcheon Whisky, lze vidět v seriálu Bylo, nebylo. Městské hodiny se zasekly v 8:15, což byla narážka na let 815 ze světa Ztraceni. Komiks Ultimate Wolverine vs. Hulk No. 3, který přečetla postava Henryho v 9. epizodě 1. série, napsal výkonný producent seriálu Ztraceni Damon Lindelof. Kromě toho se v seriálu opakovaně objevili bývalí herci seriálu Ztraceni, přičemž Emilie de Ravin byla první stálicí po Ztraceni, která se stala stálicí na plný úvazek v seriálu Bylo, nebylo. Jorge Garcia se objevuje ve druhé sérii jako Obr z výšky nad fazolovým stonkem. Dokonce i Alan Dale byl hostující hvězdou v seriálu Ztraceni a nyní hostem v seriálu Bylo, nebylo.

Seriál, jako produkce Disneyho vlastněné ABC, obsahuje několik narážek na Disneyho verze příběhů, které tvoří základ seriálu. Sněhurčini trpaslíci, nepojmenovaní v tradičních verzích příběhu, zde mají jména, která dostali v Disneyho filmu. Když se Sněhurka poprvé setká s Bručounem, je slyšet, jak píská hlavní refrén písně „Heigh-Ho“ z Disneyho filmové verze Sněhurky. Na začátku „Srdce temnoty“, když zametá trpaslíkův domek, je slyšet, jak si Sněhurka brouká „S úsměvem a písní“, další píseň z Disneyho filmu. Sněhurka také nosí ve vlasech červenou mašli, zatímco zpívá píseň. V „Jablečně červené jako krev“ záběr jablka vypadávajícího ze Sněhurčiny ruky připomíná záběr z Disneyho filmu. Klobouky trpaslíků mají stejnou barvu jako klobouky v animovaném filmu.

Podobně byla Šípková Růženka prokleta individuem jménem Zloba, což je jméno použité v roce 1959 ve filmu Disney pro zlou kmotřičku vílu, která postrádala jméno v mnoha dalších verzích.

Ve druhé sérii se Šípková Růženka jmenuje Aurora stejně jako ve filmu Disney a její láska princ Filip se také objeví, aby ji probudil ze spánku. Vedle Aurory se také točilo kolo, když spala. Byla také obklopena trny, které princ Filip musel přesekat.

Jméno doktora Whalea (Victora Frankensteina) je odkazem na Jamese Whalea, režiséra Frankensteinovy verze z roku 1931. Jeho říše připomíná černobílý svět jako ve starých filmech o monstrech.

Ve filmu Cena zlata si Popelka na ples oblékne modré šaty stejně jako ve filmu.

Epizoda „Hat Trick“ obsahovala četné odkazy na Alenku v říši divů, specifické buď pro původní příběh, nebo pro Disneyho verzi. Mary Margaret přemůže Kloboučníka první věcí, která se mu dostane do ruky, palicí na kroket podobnou těm, které jsou vyobrazeny v Disneyho filmu. Ve stejné epizodě jméno Mad Hatter, Jefferson, naráží na psychedelickou kapelu Jefferson Airplane z šedesátých let, která měla hitovku s písní „White Rabbit“. Houba, kterou Regina používá k tomu, aby zvětšila svého otce, se objeví v animovaném filmu z roku 1951, který Alice používala k růstu různých velikostí. Modrý Caterpillar se objeví na kouřícím hřibu a řekne „Kdo jsi?“, což řekneme Alici v Disneyho filmu.

Archieho dalmatin Pongo je odkaz na Sto a jednoho dalmatina. Džin lampy tvrdí, že pochází z Agrabahu, centrálního místa v Disneyho animovaném filmu Aladdin. V epizodě „Hluboká kůže“ je šálek s čipem narážkou na Chipovu postavu z Krásky a zvířete, zdobené hodiny jako odkaz na Cogswortha a svícen v odkazu na Lumiera. V odkazu na paní Pottsovou byl také čajník. Bellein otec se jmenuje Maurice stejně jako ve filmu. Kostým a postava Gastona byly také kývnutím na Disneyho animaci. Belle také nosí žluté šaty a modrobílé oblečení v epizodě stejně jako ve filmu.

V Rampelníkově hradu se objevila kosa, která se objevila na konci poslední sezóny Buffy, přemožitelky upírů, i když jinak zbarvená. V Epizodě 8 je pravým jménem „The Dark One“ Zoso, což je také jeden ze symbolů na albu Led Zeppelin IV. Regina také mluví o jisté mladé mořské panně, se kterou potřebuje pomoc.

Henry má krabičku na oběd Tron a Regina mu dala ruční videoherní zařízení, na kterém hrál Space Paranoids, jak je vidět v „Co se stalo s Frederickem“.

V epizodě „Hluboká kůže“ pan Gold zabaví květinářské auto s nápisem „Hra o trny“, odkazem na televizní seriál Hra o trůny. Také v této epizodě pan Gold pohne zlatým pohárem. Tento pohár je údajně svatým grálem.

V obchodě pana Golda je také čarodějnický klobouk, narážející na klobouk Mickeyho Mouse v sekvenci Čarodějnický učeň ve Fantazii, a také useknutá ruka, narážka a předzvěst odkazu na Kapitána Hooka Petra Pana.

Ve finále 1. série „Země bez magie“ Emma zabije draka Zlobu hodem mečem nad hlavu, stejně jako to udělal princ Filip v animovaném filmu Šípková Růženka.

Ve druhé sérii se objeví Mulan, což je postava z čínské legendy, podle které byl natočen Disneyho film.

V epizodě „Krokodýl“ nosí Smee, Hookova pravá ruka, červenou čepici stejně jako ve filmu od Disneyho. Kapitán Hook nazývá Rampelníka krokodýlem a Rampelník mu usekne ruku, ale ve filmu od Disneyho opravdu krokodýl Hookovu ruku sežral. Zájem Belle o knihy se projevuje stejně jako ve filmu od Disneyho a ona se stává městskou knihovnicí.

V epizodě „Doktor“ se Jefferson zmiňuje o kouzelných pantoflích, které mohou přenášet nositele mezi magickým a nemagickým světem. Toto je odkaz na Stříbrné boty v „Čaroději ze země Oz“.

V epizodě „Do hlubin“ se maková Mulan používá k výrobě prášku na spaní v knize i filmu Kouzelný čaroděj ze země Oz.

V epizodě Dítě měsíce je Billyho pohádkovým protějškem Gus, myš, která žila s Popelkou a v Disneyho filmu se objevila myš jménem Gus.

V písni „Ve jménu bratra“ Cora vypráví Regině, že ji protlačila skrz Zrcadlo, které ji přeneslo do Říše divů, což je odkaz na román Lewise Carrola Through the Looking Glass and What Alice Found There.

Počínaje druhou epizodou první série se v úvodní sekvenci, která se objeví pod názvem seriálu, objeví mýtická bytost, osoba nebo předmět, který je s epizodou svázán.

Mark Isham složil znělku seriálu a vedlejší hudbu. 14. února 2012 vydalo ABC Studios album extended play, na kterém jsou čtyři narážky z partitury. 1. května 2012 vydalo Intrada Records celovečerní soundtrackové album o 25 skladbách s pěti různými obaly alb.

Skutečné rozšíření a rozsah Začarovaného lesa není v současné době známo. Několik nezávislých království je naznačeno řadou různých vládců, včetně Sněhurčina otce krále Leopolda (království, kterému později vládla jeho vdova (Zlá) královna Regina), krále Midase, Čarovného (tajně adoptivního) otce krále Jiřího (Čarovný a Sníh vládnou jeho království poté, co ho sesadili), Popelčina tchána a sira Maurice, otce Belle.

Storybrooke ve státě Maine je líčeno jako typické přímořské městečko. I když má faktor „uvěznění v čase“, moderní vymoženosti, jako je internet a televizní vysílání, jsou k dispozici. V několika epizodách je však prokázáno, že obyvatelé postižení kletbou nejsou schopni opustit hranice města Storybrooke. Pozoruhodnou výjimkou je Henry, který je schopen opustit Storybrooke, aby získal Emmu z Bostonu v pilotní epizodě kvůli tomu, že není součástí původní kletby. Postavám, které se pokusily odejít, se porouchají auta a dostanou se do nějakého nebezpečí. Od Emmina příjezdu začala kletba slábnout, hodiny se nyní posouvají dopředu a Reginina jabloň vykazuje známky zkažení.

Epizoda „Hat Trick“ ukazuje Wonderland of Lewis Carroll’s Alice’s Adventures in Wonderland (Alenčina dobrodružství v říši divů). Říkala, že existují jiné světy nebo vesmíry; v „Doktorovi“ je Dr. Frankenstein přiveden na krátkou chvíli do Začarovaného lesa a později ve Storybrooke (jako Dr. Whale) vyjadřuje znepokojení nad tím, zda všechny světy zmizely. V „Červené jablko jako krev“ bylo také odhaleno, že je možné získat předmět ze Začarovaného lesa a přenést ho do současnosti.

V druhé sezóně se ukázalo, že ne celý Začarovaný les je prokletý. Ti, co přežili, byli zmrzlí na 28 let a probudili se až po zlomení kletby. Usadili se v bezpečném útočišti a čekali na zprávy o zbytku Začarovaného lesa.

Vzhledem k tomu, že ABC Studios je divizí Disney-ABC Television Group, mají producenti Once Upon a Time výhradní povolení používat a reinterpretovat Disneyho nemovitosti.

Disney animované filmy Nejlepší filmy

Disney Live-Action Films Featured

Několik feministických odbytišť bylo seriálem potěšeno pro jeho feministický nádech v pohádkách. Genie Leslie z Feministingu komentovala, že Emma je „drsňačka“, že se jí líbí, jak je Emma „velmi neoblomná v tom, aby se ženy mohly samy rozhodovat o svém životě a o svých dětech“, a jak je Emma „všestranná“ postava, která je „ženská, ale ne holčičí. Natalie Wilson z Ms. chválila seriál za silnou, „nakopávací“ ženskou hlavní roli, za to, že do něj zařadila více silných žen, které se střídají v záchraně s muži, za to, že rozvrací fetišizaci pravé lásky a za to, že se vyrovnává s myšlenkou, co dělá matku jemnějším způsobem. Wilson o hlavní roli dále prohlásila: „Její honba za ‚šťastným koncem‘ není o hledání muže nebo chození na ples v plné parádě, ale o detektivní práci, o budování vztahu se svým synem Henrym a o hledání ‚pravdy‘ o tom, proč se zastavil čas ve zkorumpovaném světě Storybrooku.“

Pilotní díl sledovalo 13 milionů diváků a získal hodnocení 4,0 v Teens a Adults 18-49. Byl to nejlépe hodnocený dramatický debut sezóny mezi Adults 18-49 a největší debut ABC za posledních pět let. S DVR diváky se premiéra vyšplhala na 15,5 milionu diváků a 5,2 v Adults 18-49. Další tři díly seriálu měly shodnou sledovanost každý týden s více než 11 miliony diváků. Seriál se stal jedničkou v nesportovním programu s diváky a mladými dospělými v neděli večer.

První řada měla premiéru jako nejlépe hodnocený dramatický seriál.

Seriál byl nominován na Teen Choice Awards 2012, seriál prohrál s The Vampire Diaries, Pretty Little Liars a Awkward.

Seriál byl nominován na 64. ročník udílení cen Creative Arts Primetime Emmy Awards, ale prohrál se seriály Hra o trůny a Živí mrtví.

Ocenění Cechu kostýmních výtvarníků
Ceny Nickelodeon Kid’s Choice

Critic & Association Awards

Visual Effects Society awards
Irské filmové a televizní ceny
BMI Film & Television awards

V únoru 2013 společnost Kitsis & Horowitz spolu s producenty Zackem Estrinem a Jane Espensonovou vyvinula spin-off zaměřený na Wonderland Lewise Carrolla. Seriál dostal navržený název Once Upon a Time in Wonderland. V dubnu 2013 se začala natáčet „teaser presentation“, pilotní díl byl natočen na přelomu července a srpna. 10. května 2013 ABC oznámila, že spin-off schválila a 14. května 2013 oznámila, že spin-off se bude vysílat ve čtvrtek večer ve 20:00, místo toho, aby se jednalo o doplnění rodičovského seriálu, což bylo naznačeno již v raných fázích.

Knihy: Once Upon a Time: Shadow of the Queen • Once Upon a Time: Out of the Past • Once Upon a Time: Red’s Untold Tale • Once Upon a Time: Regina Rising
Speciální bonus: Good Morning Storybrooke • Three Who Stayed • Tales From The Underworld: A Knight With Cruella

Once Upon a Time in Wonderland: „Down the Rabbit Hole“ • „Trust Me“ • „Forget Me Not“ • „The Serpent“ • „Heart of Stone“ • „Who’s Alice?“ • „Bad Blood“ • „Home“ • „Nothing to Fear“ • „Dirty Little Secrets“ • „Heart of the Matter“ • „To Catch a Thief“ • „And They Lived…“

Původní písně: „Powerful Magic“ • The Queen Sings • Love Doesn’t Stand a Chance • Revenge Is Gonna Be Mine • Wicked Always Wins • Charmings vs. Evil Queen • Emma’s Theme • A Happy Beginning

Robie Lester

Na začátku šedesátých let Disneyho písničkáři Richard a Robert Shermanovi upozornili Lestera na Disneyho vlastní nahrávací společnost. Lesterův hlas byl slyšet doslova na desítkách Disneyho dětských desek, jako například „Disneyland Story Reader“ na Disney Read-Along setech, kde četla příběhy, přehrávala všechny části a připomínala dětem, aby „otočily stránku“ ve své doprovodné knize. Její slavnou frázi „Budete vědět, že je čas otočit stránku, když Tinker Bell takhle zazvoní na zvonečky.“ slyšelo nespočet dětí jedné generace. Její zpěvný hlas byl také slyšet na písni „Hippity Hop“ z Disneyho alba Peter Cottontail Plus Other Funny Bunnies and Their Friends.

Na některé z prvních desek Winnie the Pooh by poskytla hlas Karen v deskách Story a Song from The Haunted Mansion po boku Rona Howarda a hlasy Prasátka a Roo.

Byla také kolednicí v epizodě Walta Disneyho Wonderful World of Color, „Holiday Time at Disneyland“.

Mimo Disneyho je Lester známá svou rolí slečny Jessicy v televizním speciálu Rankin-Bass z roku 1970 Santa Claus Is Comin‘ to Town. Poskytovala také hlasovou práci pro reklamy a vokální vystoupení v House of Bamboo, Lisabonu, The Three Lives of Thomasina, The Famous Adventures of Mr. Magoo a The Funny Company. Dále měla malé role v Meči Ali Baby, The Ghost and Mrs. Muir, That Girl a Night Gallery.

V pozdějších letech Lesterová vydala dva romány, The Twenty Dollar Christmas a Heaven’s Gift, a také autobiografii Lingerie For Hookers In The Snow: An Audiography Of A Voice Artist.

Lesterová zemřela na rakovinu v úterý 14. června 2005 v nemocnici svatého Josefa v Burbanku v Kalifornii. Bylo jí 80 let.

Neobvyklí podezřelí (Pepper Ann)

Pepper Ann“The Unusual Suspects“

V této parodii na drsné detektivky a Obvyklé podezřelé je ukradena soška vydry z Hazelnut Middle School a ředitel Hickey zavolá Pepper Ann a čtyřem podezřelým, aby zjistili pravdu.

Epizoda je prezentována tam a zpět mezi skutečnými událostmi a postavami představujícími si černobílý noirový scénář. Pepper Ann oslovuje publikum příběhem Případu pohřešované vydry. Socha jejich maskota vydry ze střední školy v Hazelnutu byla ukradena a ředitel Hickey podezřívá Pepper Ann, Mila, Nickyho, Trinketa a Dietera jako podezřelé a všechny je jednoho po druhém nechává přicházet, aby podali svědectví.

Dieter vysvětluje, že mu Pepper Ann dala tip na jeho sloupek o jídle pro školní noviny. Zamíří do palačinkárny, kde se setkal s Gwen a zatančil si s ní. Trinket se silným alibi podá její svědectví jako další. Z tréninku vedoucího roztleskávaček odešla brzy, když se setkala s Pepper Ann, která jí dala kupón do mámina obchodu s oblečením. Když tam dorazila, dostala se do sporu s pokladní kvůli cenám. Nicky vysvětlí její příběh jako další; byla v laboratoři, když Pepper Ann odešla a objevila recept na speciální druh Mildew. Pohádala se s panem Carterem, který plánoval, že se z něj stane slavný, ale Nickymu se podařilo recept sníst, aby ho skryl. Milo, poslední naděje Pepper Ann, prozradí, že se s Pepper Ann měli setkat v Brain Dead Arcade, ale ona dorazila pozdě. Milo skončí beznadějným hledáním čtvrťáku, které vede k tomu, že přijde o peníze.

Pepper Ann jde konečně dovnitř, aby podala své svědectví, ale Hickey okamžitě předpokládá, že Pepper Ann vydru ukradla; dává zdlouhavé a směšné vysvětlení, které zahrnuje její prodej vydry velkému kriminálnímu bossovi. Právě když se na ni chystá hodit knihu, přijde Vera a odhalí, že Hickey ji vlastně požádal, aby vydru odstranila, aby ji mohla vyčistit. Ponížený a v rozpacích nechá Hickey Pepper Ann jít na svobodu. Pepper Ann shrnuje, že nedělat ukvapené závěry je nejlepší způsob, jak najít pravdu, a odhalí, že je ve skutečnosti ve vazbě za vypouštění žab v chemické laboratoři. Když se snaží vyprávět příběh, epizoda se rozjasní a ona se snaží říct divákovi, aby neodcházel.

Série 2: „Quiz Bowl“ / „License to Drive“ • „Cocoon Gables“ / „Green-Eyed Monster“ • „Hazelnut’s Finest“ / „Cat Scan“ • „An OtterBiography“ / „GreenSleeves“ • „Vanessa Less Tessa“ / „Peer Counselor P.A.“ • „A ‚Tween Halloween“ / „Mash into Me“ • „Presenting Stewart Waldinger“ / „P.A. ‚s Life in a Nutshell“ • „Like Riding a Bike“ • „Radio Freak Hazelnut“ / „Framed“ • „Portrét umělce jako mladého Mila“ / „Sesterstvo“ • „Impractical Jokes“ / „Cold Feet“ • „Doppelganger Didi“ / „Pepper • „Ann’s Day Off-Kilter“ • „No Hair Day“ / „That’s My Dad“
Série 3: „You Oughta Be in Musicals!“ • „Dances with Ignorance“ / „Girl Power“ • „Beyond Good and Evel“ / „One of the Guys“ • „The Wash-Out“ / „Def Comedy Mom“ • „The First Date Club“ / „Unicycle of Life“ • „Kosher Christmas“ • „Effie Shrugged“ / „Mom Knows What P.A. Did Two Nights Ago“ • „The Spanish Imposition“ / „Single Unemployed Mother“
4. řada: „Burn, Hazelnut, Burn“ / „Career Daze“ • „G.I. Janie“ / „Miss Moose“ • „Pepper Shaker“ / „Flaw and Order“ • „Baggy Bean Buddies“ / „The Beans of Wrath“ • „The Velvet Room“ • „One Angry Woman“ • „The Sellout“ / „The Telltale Fuzzy“ • „A Valentine’s Day Tune“ • „Sammy’s Song“ / „Permanent Record“ • „Live and Let Dye“ • „Remote Possibilities“ / „Considering Constance“ • „To Germany with Love“ • „Bye, Bye Trinket“ / „P.A. Pop Fly“ • „My Mother, Myself“ • „The Amazing Becky Little“ • „The Untitled Milo Kamalani Project“ / „Guess Who’s Coming to the Theater“ • „The Great Beyond“ / „Jaybirds of a Feather“ • „The Way They Were“
Season 5: „The One with Mr. Reason“ / „Sense and Senselessness“ • „Forging Ahead“ / „Reality Bytes“ • „Carmello“ / „Strike it or Not“ • „Complimentary Colors“ • „The Merry Lives of Pepper Ann“ • „A is for Average“ / „Alice Kane Went Down to Calcutta“ • „Spice of Life“ / „T.G.I.F.“ • „Dear Debby“ / „Too Cool to Be Mom“ • „Moose in Love“ / „Two’s Company“ • „Zen and the Art of Milo“ / „That’s My Mama Destructo“ • „Unhappy Campers“ / „Searching for Pepper Ann Pearson“ • „The Word“ / „The Perfect Couple“ • „The Finale“

Mickeyho vánoční koleda

Inscenace, která byla prvním vystoupením Mickeyho Mouse v divadlech po 30 letech (i přes jeho omezenou vedlejší roli), byla inspirována adaptací Dickensovy Vánoční koledy, kterou ztvárnili The Walt Disney Players, Disneyho deskou z roku 1974, kterou vymysleli Alan Young a Alan Dinehart.

Film také představoval první filmovou produkci, ve které Young poskytl hlas Scrooge McDucka, jehož hlas poskytl na výše zmíněném albu. Představení také znamenalo první divadelní výstup pro Wayna Allwina jako hlas Mickeyho (který předtím namluvil postavu v animaci produkované pro televizní seriál The New Mickey Mouse Club v roce 1977) a také jeden z posledních výkonů Clarence Nashe jako hlas Kačera Donalda. Nash je jediný původní hlasový herec, který se podílel na tomto filmu, protože další původní hlasoví herci jako Walt Disney (Mickey Mouse), Pinto Colvig (Goofy), Billy Bletcher (Pete), Cliff Edwards (Jiminy Cricket) a Billy Gilbert (Willie the Giant) zemřeli před produkcí filmu.

Film měl premiéru ve Spojeném království 20. října 1983 s reedicí knihy o džungli a byl zabalen společně s reedicí knihy Záchranáři ve Spojených státech, která začala 16. prosince téhož roku.

Kromě Skrblíka McKačera jako jeho jmenovce, obsazení postav zahrnuje Mickeyho jako Boba Cratchita, Donalda jako Skrblíkova synovce Freda, Daisy Duckovou jako Skrblíkovu první lásku Isabel, Minnie Mouse jako tichou paní Cratchitovou, Mortyho Fieldmouse (jednoho z Mickeyho synovců) jako Tiny Tima, Goofyho jako ducha Jacoba Marleyho, Jiminy Cricketa jako ducha vánoční minulosti, Willieho obra (z Fun and Fancy Free) jako ducha vánoční současnosti, Petea jako ducha vánoční budoucnosti, Moleyho a Vodní krysu (z Dobrodružství Ichaboda a pana Toada) jako charitativní sběratele, samotného pana Toada v němém cameo jako Fezziwiga a desítky dalších cameo z divadelních kraťasů a filmů.

Na Štědrý den, zatímco celá viktoriánská Anglie je ve veselém duchu Vánoc, Ebenezer Scrooge (hraje Scrooge McDuck) myslí jen na peníze, které vydělal a vydělat více (zřejmě účtuje lidem 80% úrok, složený denně). Když dorazí do svého účtárny, uvědomí si, že je to sedm let od úmrtí jeho partnera Jacoba Marleyho. Zatímco Scrooge sobecké myšlenky kaskáda v jeho hlavě, Bob Cratchit (Mickey Mouse), vyčerpaný a špatně placený, pokračuje pracovat dlouho a tvrdě pro něj. Cratchit neochotně požádá o „půl dne volna“ na Vánoce, na což Scrooge odpoví, že to bude neplacené (na rozdíl od původní verze, kde Scrooge je podrážděný, že dává Cratchitovi vánoční volno s výplatou). Scrooge synovec Fred (Kačer Donald) přijde pozvat Scrooge na jeho rodinnou vánoční večeři, ale Scrooge ho odmítne. Když sběratelé Krysa a Krtka, spolu s žebráky na ulicích, laskavě požádají o jednoduchý dar, Scrooge jim odpoví, že pokud to udělá, chudí už nebudou chudí a tak oni (sběratelé) budou bez práce, „a vy [nemůžete] po mně chtít, abych to udělal, ne na Štědrý den.“

Toho Štědrého večera se objeví duch Scroogeova nenasytného bývalého obchodního partnera Jacoba Marleyho (Goofy) a vyděsí Scrooge k smrti. Když ho Scrooge pochválí za jeho bezohlednost, Marley se uchechtne „Jo“, ale pak si vzpomene na jeho hříšnost a řekne, že kvůli jeho krutosti v životě je odsouzen nosit těžké řetězy na věčnost („možná ještě déle“). Varuje, že podobný osud, ne-li horší, postihne Scrooge, pokud nezmění své způsoby. Marley pak odejde, spadne ze schodů, když se snaží, aby znovu nezakopl o Scroogeovu hůl a vypustí svůj podpis Goofy holler.

Scrooge tento incident brzy zavrhne a vrátí se ke spánku, ale později ho probudí duch minulých Vánoc (Jiminy Cricket). Ukáže Scroogeovi jeho minulost, když ho jeho rostoucí láska k penězům přivedla k tomu, že jeho přítelkyni Isabel (Daisy Duck) znepříjemnila hypotéku na novomanželskou chatu. (To je v ostrém kontrastu s původním románem, kde Isabel je ta, která ukončí zasnoubení se Scroogem relativně přátelským způsobem.)

Nedlouho po první návštěvě dorazí duch vánočního dárku (obr Willie), obklopený krocanem, mletými koláči, sajícími prasaty a dalšími lahodnými jídly. Ukáže mu chudou rodinu Cratchitových, kteří si stále drží slavnostní postoj ve svém domě navzdory svým útrapám. Bobův malý syn Tiny Tim (Morty Fieldmouse) je odhalen, že je nemocný a Willie předpovídá tragédii, pokud se nešťastný život rodiny nezmění. Nicméně, právě když je Scrooge zoufalý, aby se dozvěděl Timův osud, duch vánočního dárku i dům zmizí. Duch Vánoc, které teprve přijdou (postava v kápi, která se později ukáže jako Pete) vezme Scrooge na hřbitov do budoucnosti. Když vidí Boba, jak truchlí pro Tiny Tima, který zemřel (naznačeno Bobem, který si na náhrobek položil Timovu berli), Scrooge se ustrašeně ptá, zda tato budoucnost může být změněna nebo ne.

Pak zaslechne smích dvou hrobníků (dvě lasičky z Dobrodružství Ichaboda a pana Žabáka), kteří jsou ohromeni a pobaveni tím, že se nikdo nezúčastnil pohřbu muže, jehož hrob kopali. Poté, co lasičky odejdou, aby si odpočinuli od své práce, Skrblík a duch přistoupí k osamělému hrobu, kde duch zapálí doutník, odhalí Skrblíkovo jméno na náhrobku, duch, který se ukáže být Pete, ho strčí do jeho hrobu, nazval ho „nejbohatším mužem na hřbitově“. Skrblík padá ke své rakvi, když se víko otevře a plameny pekla vybuchnou. Skrblík se drží kořene, zatímco duch se zlověstně směje, ale praskne to a Skrblík padá do svého ohnivého hrobu, vykřikuje své pokání.

Náhle je na Štědrý den ráno zpátky doma – všechno to byl jen sen. Dostal další šanci, přehodí si kabát přes noční košili, nasadí si hůl a cylindr a jde navštívit Cratchitsovy, cestou vesele daruje štědré částky peněz a řekne Fredovi, že přece jen přijde na večeři k němu domů. Pokusí se hrát na Boba hlupáka, přitáhne velký pytel údajně naplněný prádlem a nevrle oznámí, že v budoucnu bude práce navíc. Ale k radosti Cratchitsových je pytel místo toho naplněn hračkami a velkým krocanem k večeři. Scrooge zvýší Bobovi plat a udělá z něj svého partnera v účtárně, když Tiny Tim prohlásí slavnou větu původní postavy „Bůh nám všem žehnej!“

Scrooge zvedne Tiny Tima a posadí si ho na klín, než posadí svůj cylindr na hlavu Tiny Tima, zvedne starší sestru Tiny Tima Marthu a posadí si ji na klín a pak se dočká objetí od Tiny Tima, Marthy a Petera, než nasměruje svůj úsměv na Cratchits – scéna, která se dostane do zamrzlého rámu a objeví se slova „The End“ a „Walt Disney Productions“.

Výše uvedené obsazení rolí je většinou stejné jako v Dickensově Vánoční koledě, kterou ztvárnili The Walt Disney Players, s výjimkou rolí sběratelů pro chudé a dvou duchů. V původní nahrávce byli sběratelé ztvárněni (ironicky) Foulfellowem a Gideonem z Pinocchia, Ducha vánoční minulosti hrál Merlin z Meče v kameni a Ducha vánoc, které teprve přijdou, hrála Queen Grimhilde (ve své čarodějnické podobě) ze Sněhurky a sedmi trpaslíků.

Mickeyho Vánoční koleda měla původně debutovat jako speciál v hlavním vysílacím čase na CBS v roce 1982, s adaptací komiksu běžící v nedělních novinách v listopadu a prosinci téhož roku. Kvůli stávce animátorů však speciál nebyl dokončen včas pro Vánoce toho roku, což vedlo k tomu, že CBS místo toho v plánovaném časovém úseku běžela Vánoční dárek od Disneyho.

Film měl ve Spojeném království premiéru 20. října 1983 a byl zabalen společně s reedicí filmu Záchranáři z roku 1977, která začala 16. prosince téhož roku. Byl označován za Mickeyho „comeback na velké plátno“, protože jeho poslední vystoupení v divadelním animovaném filmu, krátkém The Simple Things, bylo o 30 let dříve, v roce 1953.

Od roku 1988 bylo Umění lyžovat z každoročního vysílání odstraněno a na konci hodiny bylo každý rok nahrazeno novým segmentem. Televizní vysílání z let 1988, 1989 a 1990 zahrnovalo zákulisní fejetony o Oliverovi a spol., Malé mořské víle a Záchranářích u protinožců, zatímco vysílání z roku 1991 končilo retrospektivou o Fantazii a zákulisním pohledem na Krásku a zvíře. Televizní vysílání z let 1993 a 1994 zahrnovalo zákulisní pohledy na Noční můru před Vánoci a Knihu džunglí Rudyarda Kiplinga a vysílání z roku 1995 zahrnovalo plíživé nahlédnutí do Hrbáče z Notre Dame. Poslední vysílání speciálu v roce 1996 na CBS skončilo podobným plíživým nahlédnutím do Herkula.

Filmový kritik Leonard Maltin řekl, že spíše než „bledý pokus napodobit minulost“ je film „chytře napsaný, dobře inscenovaný a animovaný s reálným duchem a smyslem pro zábavu“. Robin Allan uvedl, že film připomíná podobnosti mezi Waltem Disneym a Charlesem Dickensem, a to jak z hlediska práce, kterou produkovali, tak z hlediska jejich pracovní etiky.

Nicméně slavní filmoví kritici Gene Siskel a Roger Ebert z At the Movies tomu dali „dva palce dolů“. Siskel měl pocit, že nebyl kladen dostatečný důraz na Mickeyho postavu a že se nehodí k většině celovečerních animovaných filmů Disneyho. Ebert uvedl, že postrádá kouzlo vizuální animace, kterou jsou „Disneyho lidé proslulí“ a že jde o „vynucený pochod“ příběhem Charlese Dickense bez jakéhokoliv ironického překrucování.

Mickeyho Vánoční koleda byla nominována na Oscara za nejlepší krátký animovaný film roku 1983; bohužel prohrála se Sundae v New Yorku.

Celovečerní filmy: Fantazie • Saludos Amigos • The Three Caballeros • Fun and Fancy Free • Melody Time • DuckTales the Movie: Treasure of the Lost Lamp • Disney’s The Twelve Days of Christmas • A Goofy Movie • Mickey’s Once Upon a Christmas • Fantasia 2000 • An Extremely Goofy Movie • Mickey’s Magical Christmas: Snowed in the House of Mouse • Mickey’s House of Villains • Mickey, Donald, Goofy: The Three Musketeers • Mickey’s Twice Upon a Christmas * Chip’n Dale Rescue Rangers
Televize: The Mickey Mouse Club • The Wonderful World of Disney • DuckTales • Chip’n Dale Rescue Rangers • Darkwing Duck • Goof Troop • Quack Pack • Mickey’s Fun Songs • Mickey Mouse Works • House of Mouse • Mickey Mouse Clubhouse • Minnie’s Bow-Toons • Mickey Mouse • DuckTales • Mickey Mouse Mixed-Up Adventures • Legend of the Three Caballeros • Mickey Go Local • The Wonderful World of Mickey Mouse • Mickey Mouse Funhouse • Chip’n‘ Dale: Park Life

Designéři a animátoři: Ub Iwerks • Norman Ferguson • Les Clark • Art Babbitt • Dick Lundy • Frank Thomas • Ollie Johnston • Fred Moore • Fred Spencer • Floyd Gottfredson • Hamilton Luske • Ted Osborne • Al Taliaferro • Carl Barks • Ward Kimball • Wolfgang Reitherman • Don Rosa • Andreas Deja • Mark Henn • Michael Peraza Jr. • Robert Griggs • Eric Goldberg
Skladatelé: Carl Stalling • Frank Churchill • Oliver Wallace • Paul Smith • Albert Hay Malotte • Jimmie Dodd • Stephen James Taylor • Mark Watters • Christopher Willis
Hlasoví herci: Walt Disney • Marcellite Garner • Pinto Colvig • Billy Bletcher • Clarence Nash • Jimmy MacDonald • Bill Thompson • Paul Frees • Wayne Allwine • Tony Anselmo • Russi Taylor • Alan Young • Will Ryan • Bill Farmer • Corey Burton • Tress MacNeille • Jim Cummings • Bret Iwan • Kaitlyn Robrock

Nick Jonas

Kromě hudby si Nick zahrál také v několika filmech, například Alex Vreeke v Jumanji: Vítejte v džungli z roku 2017 a Lou v animované komedii UglyDolls z roku 2019.

Nickova kariéra začala, když ho v šesti letech objevili v holičství, když si jeho matka nechávala stříhat vlasy, a mluvilo se o něm jako o profesionálním manažerovi showbyznysu. V sedmi letech začal vystupovat na Broadwayi. Hrál v několika hrách, včetně Vánoční koledy (v roce 2000 jako Tiny Tim a Scrooge v osmi), Annie Get Your Gun (v roce 2001 jako Little Jake), Kráska a zvíře (v roce 2002 jako Chip) a Bídníci (v roce 2003 jako Gavroche). Po uzavření Bídníků vystupoval v The Sound of Music (jako Kurt) v divadle Paper Mill Playhouse.

17. srpna 2007 Nick spolu se svými bratry hostoval v epizodě seriálu Hannah Montana. Epizoda debutovala spolu s High School Musical 2 a nahlédnutím do nového Disney Channel pořadu Phineas and Ferb. Epizoda překonala základní kabelové rekordy s rekordními 10,7 miliony diváků a stala se nejsledovanějším seriálem kabelové televize vůbec.

Nick a jeho bratři, Joe a Kevin, natočili Disney Channel Original Movie s názvem Camp Rock, kde hrají kapelu s názvem „Connect Three“. Joe hraje hlavní mužskou roli a hlavní zpěvák „Shane Gray“; Nick hraje roli „Natea“, kytaristy; a Kevin hraje roli „Jasona“, také kytaristy. Soundtrack k filmu byl vydán 17. června 2008. Film měl premiéru 20. června v USA na Disney Channel a v Kanadě na Family.

Krátký seriál reality show Disney Channel Jonas Brothers: Living the Dream měl premiéru na Disney Channel 16. května 2008. Show, která bude předběžně probíhat do 5. září 2008, dokumentuje Nickův, Kevinův a Joeův život na turné Look Me In The Eyes Tour.

On a jeho bratři také hráli ve vlastním Disney Channel Original Series s názvem J.O.N.A.S., který ukončili v říjnu 2010 jako Jonas L.A..

V roce 2002, když vystupoval v Beauty and the Beast, napsal Nick se svým otcem píseň nazvanou „Joy to the World (A Christmas Prayer).“ S doprovodnými vokály z obsazení Beauty and the Beast vystoupil Nick s písní na výročním albu Broadway „Equity Fights AIDS“ z roku 2002, Broadway’s Greatest Gifts: Carols for a Cure, Vol. 4. V listopadu 2003 obdrželo INO Records demo kopii „Joy To The World (A Christmas Prayer).“ Vydavatelství vydalo píseň do křesťanského rádia, kde se rychle stala populární v Christian Adult Contemporary Chart vydavatelství Record & Radio. Zatímco Nick pracoval na svém sólovém projektu, Joe šel v jeho šlépějích na Broadway, kde se objevil v produkci Baze Lurhmanna La Boheme.

V září 2004 se manažer Columbia Records dozvěděl o Nickově písni. Nick byl brzy společně podepsán s INO Records a Columbia Records a vydal singl „Dear God“. Druhý singl „Joy to the World (A Christmas Prayer)“ (nová sólová nahrávka) byl vydán 16. listopadu. Mělo následovat prosincové vydání samostatného sólového alba Nicholas Jonas, ale album bylo odsunuto; dostalo se však omezeného vydání. Nick spolu s Kevinem a Joem napsali pro album několik dalších písní.

Začátkem roku 2005 si Nickovu desku poslechl nový prezident Columbia Records Steve Greenberg. Greenbergovi se album sice nelíbilo, ale Nickův hlas se mu líbil.

Po setkání s Nickem a poslechu písně „Please Be Mine“, kterou napsali a zazpívali bratři, se Daylight/Columbia Records rozhodli podepsat smlouvu jako skupina. Poté, co podepsali smlouvu s Columbií, bratři zvažovali, že svou skupinu pojmenují „Sons of Jonas“, než se rozhodnou pro název „Jonas Brothers“.

It’s About Time, první album bratří vyšlo 8. srpna 2006. Podle manažera kapely se jednalo pouze o „omezené vydání“ v počtu něco málo přes 50 000 kopií. Protože Sony nemělo zájem o další propagaci kapely, Jonas Brothers poté zvažovali změnu vydavatelství. Kapela byla nakonec na začátku roku 2007 upuštěna od Columbia Records.

Po krátké době bez vydavatelství podepsali Jonas Brothers v únoru 2007 smlouvu s Hollywood Records. Zhruba ve stejné době se bratři začali objevovat v reklamách na Baby Bottle Pops a zpívat znělku. Jejich druhé album s názvem Jonas Brothers vyšlo 7. srpna 2007. V prvním týdnu dosáhlo pátého místa v žebříčku Billboard Hot 200.

Třetí studiové album Jonas Brothers, A Little Bit Longer, vyšlo ve Spojených státech 12. srpna 2008. Čtvrté studiové album Jonas Brothers, Lines, Vines and Trying Times, vyšlo ve Spojených státech v červnu 2009.